Las Aventuras del Capitán Alatriste – Limpieza de Sangre

Las Aventuras del Capitán Alatriste – Limpieza de Sangre

Guión: Arturo Perez-Reverte, Carlos Gimenez
Dibujo: Joan Mundet

Comic formato tomo 16x21cms, tapa blanda 184 páginas b/n

A punto de incorporarse a su antiguo tercio en Flandes, Diego Alatriste se ve envuelto por mediación de su amigo don Francisco de Quevedo en otra peligrosa aventura. Una mujer ha aparecido estrangulada en una silla de manos frente a la iglesia de San Ginés, con una bolsa de dinero y una nota manuscrita: “Para misas por su alma”. El enigma se complica con los sucesos misteriosos que ocurren tras las paredes de un convento, cuando Alatriste es contratado para rescatar de allí a una joven novicia. En el azaroso y fascinante Madrid de Felipe IV, entre lances, tabernas, garitos, intrigas y estocadas, la aventura pondrá en juego la vida de los amigos del capitán, haciendo surgir del pasado los fantasmas de viejos enemigos: el pérfido secretario real Luis de Alquézar, el inquisidor fray Emilio Bocanegra y el siniestro espadachín italiano Gualterio
Malatesta.

Precio: 11.95 €

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Limpieza de sangre: el principal problema que tiene esta adaptación, siempre para mis gustos, es que esta segunda novela de Alatriste es la más floja de todas y claro… eso termina notándose.
Lo que no tengo muy claro es cuál es la participación de Carlos Giménez en estos tebeos, ¿realiza la adaptación a guión de cómic de la novela? Porque no se nota su participación, es más he encontrado una ponencia por internet que realizó Mundet sobre Alatriste en la que dice que los dibujos se los envía a Pérez-Reverte para que los apruebe… Aunque igual sólo se refiere a las portadas de las novelas, ¿quién sabe?
En fin, tenemos un guión flojillo debido a la novela que adapta y el dibujo… bueno, una sucesión de ilustraciones que no dan velocidad a la lectura, ninguna velocidad – mirando sólo las ilustraciones no te enteras de lo que pasa en el tebeo -. Vamos, el mismo problema que tenía la anterior adaptación. Ahora la pregunta es… ¿seguirán adaptando las restantes novelas?

Alatriste (dos versiones) y A la fuerza ahorcan

Estaba dudando entre estas dos posibles presentaciones…

Opción 1) Hacía tiempo ya que no comentaba nada de europeo, ¿ehh? En fin, como encontré hace poco la versión en cómic – infantil – de Alatriste, aprovecho y comento varias cosas que creo no haber comentado antes…

Opción 2) Y en el día de ESPAÑA, cómics ESPAÑOLES, coño…

En fin, cada cual que se quede con la que más le guste…
alatriste-comic-ninos.jpgEl capitán Alatriste de Arturo Pérez-Reverte

Primera edición: Alfaguara, 2002
Páginas: 64
Ilustrado por: David Jiménez

Durante 17 domingos, desde el 13 de enero de 2002, los lectores de El País tuvieron la oportunidad de contemplar las andanzas de los personajes de Pérez-Reverte en viñetas: El capitán Alatriste, la primera de las novelas de la serie, se transformó en un cómic ilustrado por David Jiménez y dirigido a los más pequeños. Cada fascículo se completaba con una aproximación divulgativa a la vida cotidiana de la España de Alatriste, el Siglo de Oro, dirigida por Juan Eslava Galán.

Y comparado con la película… ¡¡esto rezuma a Alatriste por todas partes!! Puedes ponerle pegas al dibujo, a las apariencias de los personajes, pero al menos es respetuosa con el espíritu de la misma… Además, sólo adapta la primera novela, así que no tiene esos numerosos fallos que sí tiene la película. Bahh, es una adaptación curiosa, realizada para niños y ya está, no se complicaron más.

alatriste-comic-adultos.jpgEl capitán Alatriste

Guión de Carlos Giménez y dibujos de Joan Mundet.

Los oscuros callejones del Madrid del siglo XVII, las tabernas en las que Quevedo, apurando botellas de vino, escribía sus sonetos, y los corrales de comedias donde Lope de Vega reinaba por sus fueros, son los escenarios que acogen las aventuras del capitán Alatriste, rudo y valeroso soldado que, licenciado de los tercios de Flandes, malvive como espadachín. Junto a él, Íñigo de Balboa, compañero de andanzas; fray Emilio Bocanegra, inquisidor implacable; Gualterio Malatesta, asesino a sueldo, o Luis de Alquézar, secretario del rey, componen el friso de personajes que, aventura tras aventura, han convertido la saga del capitán Alatriste en un éxito sin precedentes. Escenarios y protagonistas han sido magníficamente dibujados por Joan Mundet en esta versión en cómic de El capitán Alatriste, primera novela de la saga. Carlos Giménez, el autor y guionista más importante del cómic español en las últimas décadas, se ha encargado de la adaptación fiel de un texto que, por su rigor histórico, su frescura y su acción imparable, ha sido equiparado a las mejores novelas del género.

La mayor de las ventajas (y problemas) que tiene este cómic es que el ilustrador (nótese que no he dicho dibujante) es el mismo que ilustra las portadas de las novelas… ¿y quién mejor que él para ilustrar el cómic de Alatriste? ¿Cualquiera que tenga más idea del dibujo de los cómics? Porque claro, vistas las “viñetas” (dicho muy libremente) por separado, están muy bien… pero como cómic no tanto. De cualquier forma es una buena adaptación, no se inventa cosas, no elimina cosas, respeta el libro y la época… Y se centra sólo en el primer libro, con lo que no hace falta apretarlo todo y dejarlo sin sentido… Se toman 176 páginas para contar ese libro… así que podéis suponer que se lo han tomado con calma, mucha calma… El guión… pues nada, una adaptación de la primera novela y nada más que decir.

Los fans de Alatriste podrían disfrutarlo… los no fans… quizás. Pero creo que no.

raul-y-andrea.jpgRaúl y Andrea – A la fuerza ahorcan

Texto, Juan Luis Cano, Guillermo Fesser (es decir, Gomaespuma)
Dibujos, José Luis Ágreda

Sinopsis: Ésta es la historia de una pareja de cuatro. Dos de ellos se quieren. Él se llama Raúl. Es un “apenao”. Le dan collejas en la oficina y un día de estos se atreverá a besar a su novia. Ella se llama Andrea. Si viajara en diligencia, sería cochero. Está enamorada de Raúl, aunque todavía no ha sabido descubrir el motivo. Cuida de su hermano, cuando éste se deja. Andy es el bicho que vive con Andrea. Una vez estuvo a punto de ser bueno, pero, al final, le vino mal. Tiene una foto de Raúl en su diana. La señora Ramona es la “mamá” de Raúl, o mejor dicho, Raúl es su hijo. Nunca se ha sabido si su marido falleció de muerte natural o se la provocó él mismo para librarse de ella.
Ésta es sólo la primera entrega de una larguísima lista de entregas compuesta por una entrega más, que falta por entregar. Pero, vamos, nosotros estamos entregados a ello.

Y es una historia sobre parejas… bueno, concretamente sobre una pareja, Raúl y Andrea, en la que ella marca el ritmo de la relación y él se deja llevar… Raúl vive en su casa con su madre (viuda) y de los padres de Andrea no se sabe nada… Sólo se sabe que tiene un hermano, Andy, que se dedica a hacerle la vida imposible a Raúl y Raúl tiene una madre, la señora Ramona, que nunca recuerda el nombre de la novia de su hijo… La historia tiene muchos puntos a lo Gomaespuma, sus latiguillos típicos y tal, pero tiene poca gracia. Y el dibujante… como que tampoco es santo de mi devoción – no quiero decir que sea malo, ojo -. Así que es lógico, al menos para mí, que no funcionase todo lo bien que se esperaba… Eso sí, la situación que cuentan es total y absolutamente realista… Y… yo que sé, si esto es sólo para rellenar espacio. Nada, que no acaba de funcionar bien y se nota en el resultado.

Atención a una entrevista en Tebeosfera en la que el dibujante se queda a gusto…

Tebeosfera: Llegamos a tu libro de cómics con Gomaespuma… Desde mi punto de vista es una obra fallida, primordialmente por el guión endeble, arrítmico y con poca gracia de Cano y Fésser ¿Estás de acuerdo conmigo en que la frescura humorística que caracteriza al dúo corchopán se pierde en cuanto la alejas del medio radiofónico, como ha quedado demostrado en televisión?

José Luis Ágreda: No conozco su experiencia televisiva, pero creo que este guión salió así por falta de interés o de tiempo. Ellos tienen muchísima más gracia que la que pusieron en esta historia y creo que no se tomaron nada en serio el medio, o las consecuencias de pasar de la radio a él. Anduvieron siempre muy agobiados y el tebeo era el último de sus intereses (según mi perspectiva, claro). Creían sinceramente que el guión que tenían grabado, improvisado en parte, era lo suficientemente bueno para tener gracia alejado de sus voces y sus interpretaciones (que es lo que en gran parte constituye su éxito). En radio son muy buenos comunicadores, y con público son estupendos, porque saben manejarlo e improvisar para sacarle partido. Pero éste no era uno de sus mejores guiones, y la traslación a un medio visual como el cómic, sin aprovechar los recursos de la imagen que éste ofrece, no le hizo ningún bien.

T: Pese a que el guión no es tuyo, algunos personajes de A la fuerza ahorcan parecen salidos de tu cerebro, por su desarrollo como tales ¿es casualidad o metiste mano al guión?

JLA: Casualidad totalmente. No pude hacer nada con el guión, excepto transformarlo de guión radiofónico a guión de tebeo. Y eso de manera muy literal. El aspecto de los personajes es lo que más me gustó crear y me resultó cómodo, porque ellos los tenían muy claros y me los supieron explicar muy bien. Sigo pensando que se podrían hacer buenas historias con ellos. Mi aportación fue la de transmitir las características que ellos me habían dado.

[…]T: ¿Cómo se vendió la primera entrega de Raúl y Andrea, Habrá segundo álbum?

JLA: Mal, y no. Con esto se perdió la oportunidad. A mí me da muchísima pena, pero no hicimos un buen tebeo y es normal que las ventas no funcionaran. Bueno, en realidad no funcionaron para el mercado de libros, para las expectativas de la editorial, que creían que por llevar la firma Gomaespuma en portada ya tenían la tirada amortizada. Y no, el público no es tonto, y nadie recomienda un producto que no le ha gustado aunque se haga publicidad de él en tu programa radiofónico favorito. Las ventas, para el mercado de los tebeos, en cambio no habrían estado mal del todo. [ N. del E.: en julio de 2002 se redistribuyó adjunto en promoción a varios de los libros firmados por Gomaespuma ]

Después de esto… ¿qué puedo decir? Luego se extrañará si no le llaman para hacer más cosas… Jooooer…

Nada más.
Aaaaaaaaaadios

Alatruño… digoooo triste, Alatriste

¿A que nadie sabe lo que voy a opinar finalmente sobre la película? XD
Venga, vamos a poner todos los nombres para que la gente sepa a quién hay que culpar de la película…
alatriste.jpgAlatriste
Dirección: Agustín Díaz Yanes.

Duración: 147 min.

Interpretes: Viggo Mortensen (Alatriste), Elena Anaya (Angélica de Alquézar), Javier Cámara (Conde Duque de Olivares), Jesús Castejón (Luis de Alquézar), Antonio Dechent (Garrote), Juan Echanove (Francisco de Quevedo), Eduard Fernández (Copons), Francesc Garrido (Saldaña), Ariadna Gil (María de Castro), Enrico Lo Verso (Malatesta), Cristina Marcos (Joyera), Eduardo Noriega (Duque de Guadalmedina), Blanca Portillo (Bocanegra), Unax Ugalde (Íñigo Balboa).

Guión: Agustín Díaz Yanes; Basado en las novelas “Las aventuras del Capitán Alatriste” de Arturo Pérez-Reverte.

Sinopsis: En la España Imperial del siglo XVII, Diego Alatriste (Viggo Mortensen), valeroso soldado al servicio de su majestad, combate en una guerra en las frías tierras de Flandes. En una emboscada de los holandeses, Balboa, amigo y compañero de armas, cae herido de muerte. Alatriste escucha de los labios de su amigo una última petición y promete cumplirla: cuidará de su hijo Iñigo y le alejará del oficio de soldado. A su regreso a Madrid, Alatriste se encuentra con un imperio moribundo. La misma España en la que Quevedo y Góngora escriben sus versos, Velázquez pinta sus cuadros, y Lope de Vega estrena sus comedias, se desmorona ante la impasibilidad de su Rey. La corte de Felipe IV, dominada por las intrigas y la corrupción, es manejada a su antojo por el Conde Duque de Olivares (Javier Cámara), con el apoyo de la Santa Inquisición. El propio Alatriste, que malvive vendiendo su espada, se verá implicado en una de estas intrigas cuando es contratado junto a otro mercenario, el italiano Gualterio Malatesta (Enrico Lo Verso), para dar muerte a dos misteriosos personajes que viajan de incógnito a Madrid. El destino de Alatriste quedará marcado cuando, intuyendo algo turbio en el siniestro encargo, decide perdonar la vida a los dos extranjeros y enfrentarse a Malatesta que pretendía terminar el trabajo. Esa noche se ganará un enemigo para toda la vida. Cuando Alatriste descubre a quién ha salvado la vida, entiende que tendrá que enfrentarse a fuerzas demasiado poderosas para combatirlas con la espada. Pero no estará solo, la bellísima María de Castro (Ariadna Gil), sus inseparables compañeros en el campo de batalla y sobre todo Íñigo (Unax Ugalde), ahora casi un hijo para él, serán el apoyo incondicional del Capitán y personajes claves de esta gran historia de aventuras.

En fin… creía que no se podría hacer nada peor sobre Alatriste que el cómic que pulula por ahí (del juego de rol no hablo que no lo tengo, ni siquiera lo he (h)ojeado…), por desgracia, no ha sido así. Se puede hacer algo peor que el cómic, por ejemplo… esta película. Ya sabéis, la producción más cara de la historia del cine español…
Por desgracia, la película se queda a medias, ¿a medias en qué? preguntaréis, a medias en todo os contesto.

alatriste-inigojoven.jpg

Empecemos por los actores:

Viggo Mortensen (Alatriste): de lo mejor de la película, el pero más grande es el acento. Ojo, no le quito mérito a que quisiera hacerlo él, no habla mal el español y tal, pero… ¡¡es que esa voz no puede ser la de Alatriste!! Ese tono mezcla argentino-estropajo en la boca… A ver, ¿por qué creéis que en los trailers que se han emitido de la película el que menos habla es el propio Alatriste? Pues eso. Eso sí, en apariencia y actitud (a veces, porque otras… en fin… pero es culpa del guión, no suya) lo clava. Es un gran Alatriste si no tenemos en cuenta su voz y esos momentos a los que me refería.
Elena Anaya (Angélica de Alquézar): estoo… ¿Angélica no era rubia? O sea, te puedes teñir para Van Helsing, pero no para Alatriste… Menos mal que enseña algo, porque si no no podría decir nada bueno de ella. Por cierto, Angélica es un mal bicho, el peor de todos, no esa mujer que se queda a medias…
Javier Cámara (Conde Duque de Olivares): a ver, no está del todo mal, pero coño, el Conde Duque tendría que dar mal rollo, es decir, es la persona más poderosa de España y no eso que aparece en la película, de cualquier forma, es de lo mejor de la película.
Jesús Castejón (Luis de Alquézar): pasable para el papel que tiene.
Antonio Dechent (Garrote), Eduard Fernández (Copons) y Francesc Garrido (Saldaña): en fin, a Copons se le distingue porque todo el mundo que haya leído los libros sabe quien es (por cierto, en la película nunca le llaman Copons, le llaman Sebastián), pero… ¿alguien ha sido capaz de distinguir a cualquiera de los otros? ¡¡Si no dicen ni sus nombres!!
Juan Echanove (Francisco de Quevedo): casi podría decir que es, con mucha diferencia, lo mejor de la película. Aunque, de nuevo por culpa del guión, su papel no luzca lo que debiera.
Ariadna Gil (María de Castro): la mejor actríz (¿o era la más bella?) de la época… ¡¡Y no sabe actuar!! Además, está muy, pero que muy fea (o quizás es que ella sea así). Ainsss, este papel era de Aitana… de aquí a Roma, así si que habría lucido.
Enrico Lo Verso (Malatesta): Arghhhhhh, ¿pero este de dónde era de Italia o de Marruecos? Porque vamos… De lo peor de la película, el villano por excelencia de las novelas con un papel… Arghhhhhhhh
Cristina Marcos (Joyera): Añadido, para mí, totalmente innecesario. ¿No hubiese sido mejor que apareciese Caridad la Lebrijana (síiiii, ¡¡¡NO aparece en la película!!!) en lugar de este añadido sin gracia?
Eduardo Noriega (Duque de Guadalmedina): si no fuese porque te pasas toda la película esperando que enseñe el culo y se quite la careta… Joer, qué mal está, de pena, eso sí, su personaje debe tener una poción de la eterna juventud, porque vamos, todo el mundo envejece menos él. A él sólo le cambia la barba.
Blanca Portillo (Bocanegra): A ver… ¿a santo de qué había necesidad de poner a una mujer en este papel? Es que no me entra en la cabeza. Valiente gilipollez. Le pasa lo mismo que a Javier Cámara, no tiene la presencia necesaria para interpretar al jefazo de la Inquisición. Toda la película esperando a que se pusiera a gritar como en Siete vidas… Ugghhh
Unax Ugalde (Íñigo Balboa): sosito, muy sosito. Otro personaje afectado por los inexplicables cambios del guión.

alatriste3.jpg

El guión:

No sé por qué extraña razón, “Tano” ha tenido la necesidad de meter tantas tramas en una sóla película, lo único que ha logrado con esto es hacer una película caótica (los que hemos leído las novelas podíamos rellenar los huecos, pero me río yo de las caras de los que no las hayan leído -ya sean todas o que les falte alguna- para saber qué coño pasa en la película. Y claro, al querer contar tantas cosas, pasa una cosa más: la película no tiene ningún ritmo, los personajes no pueden desarrollarse y el público no puede conectar con ellos… lo que implica que en la sala (que por cierto, siendo día del rata -también conocido como del espectador- no había más de 30 personas en una sala de (más o menos) 300 y eso siendo el primer lunes en cartelera…) se escuchasen bostezos y charlas. Joer, si es que en España no se sabe hacer cosas de estas, coño. Dejen las superproducciones para quienes saben hacerlas y ustedes dediquense a travestis y esas cosas que tanto gustan en el cine español.

alatriste4.jpg

Si, coño, sí. Estoy muy cabreado con esta adaptación. Si hubiesen sido listos hubiesen adaptado sólo un par de novelas, si quieren, las dos primeras, que como presentación de Alatriste y los personajes principales podría haber resultado cojonuda. Y si lo que querían era una película de aventuras, adapten las dos últimas, que son las que más acción tenían. Pero con esta mezcla extraña, pasa lo que pasa y sale como sale. Otra ocasión desperdiciada del cine español para demostrar que pueden hacer cosas que no hacen habitualmente. Por ejemplo, entretenerme.

Ahh, para que vean que no todo es negativo, tanto el vestuario como las localizaciones están muy logradas.

Por cierto… ¿cuánto habrá cobrado mi admirado (lo digo sin ironías) Pérez-Reverte por hablar tan bien de esta película?

Actualización:

Más cosas: ¿Por qué no aparece La Lebrijana? ¿Por qué una menina de la reina se autodenomina azafata de la reina – ¿alguién más pensó en el SuperMartes? – y se queda tan ancha? ¿Dónde está ese gran inicio de película que se publicita en todas partes?

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaadios

Libro: El pintor de batallas

“Era una novela que tenía que escribir. Se la debía a mis lectores y me la debía, sobre todo, a mí mismo. Puede interpretarse como un tablero de ajedrez, como la revelación de las claves que explican mis otras novelas. Aquí muchos personajes y tramas anteriores encuentran su porqué.”

El pintor de batallas

Autor: Arturo Pérez-Reverte

Argumento:En una torre junto al Mediterráneo, en busca de la foto que nunca pudo hacer, un antiguo fotógrafo pinta un gran fresco circular en la pared: el paisaje intemporal de una batalla. Lo acompañan en la tarea un rostro que regresa del pasado para cobrar una deuda mortal, y la sombra de una mujer desaparecida diez años atrás. En torno a esos tres personajes, Arturo Pérez-Reverte ha escrito la más intensa y turbadora historia de su larga carrera de novelista. Deslumbrante de principio a fin, El pintor de batallas arrastra al lector, subyugado, a través de la compleja geometría del caos del siglo XXI: el arte, la ciencia, la guerra, el amor, la lucidez y la soledad, se combinan en el vasto mural de un mundo que agoniza.

Tengo un problema con este libro… Me gusta, pero tengo la sensación de que hay muchas partes del libro que ya había leído en los anteriores libros de Reverte (exceptuando a Alatriste, claro, que esos van por su propio camino), muchos recuerdos de Faulquer ya los he leído en esos libros (probablemente, en Territorio Comanche ya hayan aparecido o en alguna novela o en algún artículo o en algún lado… no tengo ni idea, pero me sonaban a haberlos leído antes). A través del pintor (anteriormente fotógrafo) nos va contando la creación de un cuadro que recoge los recuerdos del pintor/fotógrafo y su manera de ver el mundo. Es una buena historia, eso seguro, pero… me suena a ya vista (en su mayor parte), también puedo decir que una vez que se descubre el asunto central de la novela (concretamente lo que le pasó a la mujer desaparecida) se hace bastante evidente (al menos para mí) la cuestión que se resuelve al final de la misma… Tampoco quiero entrar en más detalles para no fastidiar a los posibles lectores, de hecho, si alguien lo ha leído ya y quiere confirmar las sensaciones que me ha dado… se lo agradecería.
Así que… buena novela, si no os molestan las múltiples referencias a técnicas pictóricas y fotográficas que se hacen durante todas las páginas de la novela… Eso sí, el primer capítulo se puede hacer un poco pesado, a partir de ahí va como la seda… Bueno, tampoco es totalmente exacto, la verdad es que en varias ocasiones tuve que volver atrás para retomar la lectura desde algún punto anterior y no perder el ritmo de la misma… En fin, ya me diréis.

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaadios

Tres libros: Soul Music, El caballero del Jubón Amarillo y Por un puñado de Goyas

Otras tres novelas p’a la saca… una de Terry Pratchett, otra de Arturo Pérez-Reverte y una de José Manuel Garasino…

soulmusic.jpgSoul Music de Terry Pratchett

Sinopsis: Hay una Muerte en la familia. Acaban de recordárselo a Susan, para su desgracia. Porque precisamente ahora la Muerte acaba de desaparecer y ella, su nieta (adoptiva), ha de encargarse del negocio familiar. Sin embargo, pese a montar el caballo blanco y empuñar la guadaña, todos parecen empeñados en querer confundirla con un hada. Y encima, también está esa Música con Rocas Dentro que se está adueñando del Mundodisco. Es nueva. Es pegadiza. Tiene ritmo y se puede bailar. Está viva…
Soul Music es una historia sobre la memoria y el deseo de olvidar. Y también una historia de sexo, drogas y Música con Rocas Dentro (o, al menos, sobre una de las tres). Pero, sobre todo, es la decimosexta entrega de la serie del Mundodisco, del genial Terry Pratchett.

Una nueva novela de Mundodisco, otra maravillosa a la par que entretenida lectura… En esta ocasión, está dedicada al rock ‘n’ roll o, como se denomina en Mundodisco, a la Música con Rocas Dentro.
La Muerte sufre (otra vez) una crisis existencial (no parece llevar muy bien eso de recordar siempre todo) y deja su “trabajo”, la única persona que puede ocuparlo es su único pariente vivo, su “nieta” Susan. Pero Susan tiene un problema, todo el mundo la confundo con un hada (eso sí, de los dientes, pero hada al fin y al cabo). Al salvar a un hombre que no cree que merezca morir, la Música con Rocas Dentro aprovecha su oportunidad para introducirse en su interior y alargar su vida, expandiéndose al mismo tiempo por todo el Mundodisco…
Continuos guiños rockeros, sexo, drogas y Música con Rocas Dentro (bueno, al menos una de las tres cosas); la guardia nocturna (aunque no Zanahoria), la Muerte, Binky, Albert, el Bibliotecario, el canciller Ridcully, el decano, el tesorero, Stibbons, Y.V.A.L.R. Escurridizo y muchos más en la decimosexta novela de Mundodisco…
Un troll, un enano y un humano (aunque a todo el mundo le parezca un poco “elvish”) forman el grupo más famoso de la Música con Rocas Dentro… ¿sobrevivirá el Mundodisco (y ellos mismos) a la experiencia?

caballero.jpgEl caballero del Jubón Amarillo de Arturo Pérez-Reverte

Sinopsis: “Don Francisco de Quevedo me dirigió una mirada que interpreté como era debido, pues fui detrás del capitán Alatriste. Avísame si hay problemas, habían dicho sus ojos tras los lentes quevedescos. Dos aceros hacen más papel que uno. Y así, consciente de mi responsabilidad, acomodé la daga de misericordia que llevaba atravesada al cinto y fui en pos de mi amo, discreto como un ratón, confiando en que esta vez pudiéramos terminar la comedia sin estocadas y en paz, pues habría sido bellaca afrenta estropearle el estreno a Tirso de Molina. Yo estaba lejos de imaginar hasta qué punto la bellísima actriz María de Castro iba a complicar mi vida y la del capitán, poniéndonos a ambos en gravísimo peligro; por no hablar de la corona del rey Felipe IV, que esos días anduvo literalmente al filo de una espada. Todo lo cual me propongo contar en esta nueva aventura, probando así que no hay locura a la que el hombre no llegue, abismo al que no se asome, y lance que el diablo no aproveche cuando hay mujer hermosa de por medio.”
La nueva novela del capitán Alatriste se desarrolla en el mundo de los corrales de comedias del Madrid del XVII. Cruzándose con viejos amigos y viejos enemigos, y con los personajes famosos de la época, como Lope de Vega, Calderón de la Barca y el capitán Alonso de Contreras, Diego Alatriste e Íñigo Balboa se enfrentarán a una conspiración en la corte de Felipe IV.
Lances, estocadas, intrigas palaciegas y aventuras amorosas salpican un relato de acción trepidante.

Quinta entrega de Las Aventuras del Capitán Alatriste y… para mi gusto, una de las mejores entregas de la saga… En esta ocasión, Alatriste se ve metido en problemas por no saber cuándo darse por vencido. Y la trama, aunque en ocasiones parezca repetitiva con cosas ya vistas en las novelas, te engancha hasta que te introduces totalmente en la novela. Sobre todo cuando te revelan que, en esta novela, se producirá el tan esperado “encuentro” entre Íñigo y Angélica… El Capitán Alatriste, por su parte, se enfrentará a un oponente de cierta “altura y rango” por los favores de una mujer… actriz para más señas y, a raíz de esto, se verá envuelto en una conspiración que podría acabar con el reino y con su vida. Viejos amigos, viejos enemigos y toda la corte de la época. Ni siquiera toda la pericia de Alatriste y las cada vez más desarrolladas capacidades de Íñigo pueden asegurar que saldrán indemnes de sus problemas.
Una lástima que no haya más novelas de Alatriste, espero que sea algo temporal…

goyas.jpgPor un puñado de Goyas (Así se hizo la peor película de la historia) de José Manuel Garasino

Sinopsis: Aprovechando el rodaje de una película de época titulada Corazones Desgarrados, el autor parodia las situaciones típicas que se pueden encontrar en un rodaje cinematográfico…

Lo cierto es que es muy divertido, se mezclan situaciones reales (como podéis leer aquí en una entrevista al autor) con las imaginadas por el director que da un repaso tanto al director como a los actores como a toda esa gente desconocida que trabajan como bestias para sacar adelante una película… Evidentemente, los segundos salen mejor parados que los primeros… Es una lectura bastante entretenida sobre todo si tenéis una mínima curiosidad sobre como se desarrolla el rodaje de una película, si no es así… pasad totalmente del mismo. Pero ojo, yo me divertí bastante.

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaaaaaaadios

¿Y qué leo yo ahora?

Una vez terminada la primera parte de Canción de Hielo y Fuego… ¿qué leo ahora?

Vamos, vamos, dejen sus elecciones, pero rapidito, ojo, que en cuanto llegue a casa me voy a poner a ello…
Para que vean que bueno soy, les dejo las portadas de los mismos y el texto de acompañamiento que suele ir al final del libro, ya saben… la parte de atrás… eso que no es la portada…

dune-yihad-butleriana.jpg Dune. La Yihad Butleriana – Brian Herbert & Kevin J. Anderson

Texto publicitario: “A partir de ahora, la leyenda se hace realidad. El universo creado por Frank Herbert en su aclamada serie Dune, seguida por millones de lectores en todo el mundo, se amplía para descubrirnos, por primera vez, el episodio que le dio origen… Diez mil años antes del nacimiento de Paul Atreides, del derrocamiento de un imperio, los últimos humanos libres se rebelaron contra el dominio de las poderosas máquinas que los habían esclavizado. En Dune, la Yihad Butleriana se revela la historia de Serena Butler, la mujer que prendió la llama de esa rebelión. Se destapa la traición que convertiría en enemigos mortales a la Casa Atreides y a la Casa Harkonnen. Se desvelan los orígenes d ela hermandad Bene Gesserit, de los doctores Suk, de la Orden de los Mentat y la Cofradía Espacial. Y aparece un planeta olvidado, Arrakis, donde acaba de descubrirse la melange, la especia que puede cambiar el destino de miles de planetas…”

hombres.jpgHombres de armas – Terry Pratchett

Texto publicitario: “¡Sé un HOMBRE en la Guardia de la Ciudad! ¡La Guardia de la Ciudad necesita HOMBRES!”
Hasta ahora, sin embargo, la Guardia Nocturna solo cuenta con el cabo Zanahoria (técnicamente un enano), el agente Cuddy (realmente un enano), el agente Detritus (un troll), la agente Angua (una mujer… la mayor parte del tiempo) y el cabo Nobbs (descalifica do de la carrera evolutiva por hacer trampas). Y necesitan toda la ayuda que puedan conseguir. Porque hay un asesino suelto en las calles, con un arma nueva y mortífera y, lo más peligroso, un PLAN para devolver a la ciudad de Ankh-Morpork su grandeza perdida. Además, el misterio debe resolverse antes del mediodía, cuando el capitán Vimes devolverá su placa y se casará con la mujer más rica de la ciudad. Comparado con lo que les viene ahora, acabar con aquel dragón que atacó la ciudad hace un tiempo resultó fácil, ¡enfrentarse a un ejército de enanos sería más fácil! Y si la tarea es incluso complicada para un cuerpo de vigilancia normal, para la Guardia Nocturna puede convertirse en un quebradero de cabeza… literalmente.
Una espléndida novela de acción, misterio y humor, Hombres de armas es la decimoquinta entrega de la conocida serie Mundodisco.

cronicas.jpg Crónicas marcianas – Ray Bradbury

Texto publicitario: Esta colección de relatos reúne la crónica de la colonización de Marte por parte de la humanidad que abandona la Tierra en sucesivas oleadas de cohetes plateados y sueña con reproducir en el Planeta rojo una civilización de perritos calientes, cómodos sofás y limonada en el porche al atardecer. Pero los colonos también traen en su equipaje las enfermedades que diezmarán a los marcianos y mostrarán muy poco respeto por una cultura planetaria, misteriosa y fascinante, que éstos intentarán proteger ante la rapacidad de los terrícolas. Escritas en la década de 1940 y situadas en el lejano futuro que comienza en 1999,estas historias, aparentemente sencillas, sirvende escusa para que Bradbury se sumerja en los misterios del alma humana y desarrolle una de las hazañas más apasionantes de la humanidad.

jubon_amarillo_med.jpgEl caballero del Jubón amarillo – Arturo Pérez-Reverte

Texto publicitario: “Don Francisco de Quevedo me dirigió una mirada que interpreté como era debido, pues fui detrás del capitán Alatriste. Avísame si hay problemas, habían dicho sus ojos tras los lentes quevedescos. Dos aceros hacen más papel que uno. Y así, consciente de mi responsabilidad, acomodé la daga de misericordia que llevaba atravesada al cinto y fui en pos de mi amo, discreto como un ratón, confiando en que esta vez pudiéramos terminar la comedia sin estocadas y en paz, pues habría sido bellaca afrenta estropearle el estreno a Tirso de Molina. Yo estaba lejos de imaginar hasta qué punto la bellísima actriz María de Castro iba a complicar mi vida y la del capitán, poniéndonos a ambos en gravísimo peligro; por no hablar de la corona del rey Felipe IV, que esos días anduvo literalmente al filo de una espada. Todo lo cual me propongo contar en esta nueva aventura, probando así que no hay locura a la que el hombre no llegue, abismo al que no se asome, y lance que el diablo no aproveche cuando hay mujer hermosa de por medio.”

choquedetronoscancionhielo.jpg Choque de tronos – George R. R. Martin

Texto publicitario: “Un cometa del color de la sangre hiende el cielo cargado de malos augurios. Y hay razones sobradas para pensar así: los Siete Reinos se ven sacudidos por las luchas intestinas entre los nobles por la sucesión al Trono de Hierro. En la otra orilla del océano, la princesa Daenerys Targaryen conduce a su pueblo de jinetes salvajes a través del desierto. Y en los páramos helados del Norte, más allá del Muro, un ejército implacable avanza impune hacia un territorio asolado por el caos y las guerras fraticidas.”

Y, francamente, me vale cualquiera de ellos, así que voten, voten, voten…
Como ven, son todos (exceptuando el de Bradbury) continuaciones de sagas, todas sagas que me gustan, así que no habrá problemas… ojo, no quiero que desacrediten unos u otros, quiero que me recomienden alguno… ;-D

Lo sé, lo sé, no tiene nada que ver con cómics, a ver como lo arreglo…
iamlegend.jpg Ya sé… Esto es lo que voy a empezar a leer esta misma tarde, la adaptación comiquera de Soy leyenda realizada por Steve Niles (quién si no) y Elman Brown (pues, vale, de acuerdo), hasta el momento sólo le he echado un ojo por encima, así que no puedo decir nada concreto, lo único… si es la mitad de lo que es el libro (mi libro favorito sobre vampiros), será mucho más que… Vaya, iba a criticar a los X-Men de Morrison, pero… me he controlado a tiempo…
Una de las compras realizadas en el Viñetas…
entre otras cosas, porque no sabía que existía, si no lo hubiese pedido mucho antes…

En fin, espero sus votos.

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaaadios

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Ráscale
Vais a ser testigos de algo especial
si estais preparados para flipar,chiriririchichi
hay tantas cosas que os van a epatar
hay las tallas hermosas de la realidad,chiriririchichi

Un espectaculo sin igual
Mm pasotes,excesos la vida tal cual

Que borrachera,que grande es el mar
que no me quieras ,que barbaridad ay
Un mundo entero sin descubrir ay
paseandose entero delante de ti
Vais a abrir los labios para exclamar ay
que como esta el patio, que barbaridad
una pelicula sin final
brutal,ridiculo celestial
se puede reir y se puede llorar
es una verdadera barbaridad…

Que borrachera,que grande es el mar
que no me quieras que barbaridad ay
menuda jaca,menudo patan
no tengo resaca
que barbaridad (x 4)
por los clavos de cristo que barbaridad
rascale ahi

un espectaculo sin igual
que da a la vida toda su sal
se puede reir y se puede llorar
es una verdadera (x3) barbaridad

que borrachera,que sucio esta el mar
que no me quieras ,que barbaridad ay
menuda traca ,que buena que estas
no tengo resaca
que barbaridad ( x 3) por la madre de cristo
que barbaridad

rascale ahi

que borrachera ,que sucio esta el mal
que no me quieras
que barbaridad
menuda jaca,menudo patan
no tengo resaca
que barbaridad

Y eso…
Terminado Cabo Trafalgar (está bien, es entretenido pero un poco liante para mí porque no tengo ni puñetera idea de barcos y aunque al principio del libro aparecen unas bellas (e informativas) ilustraciones es un coñazo tener que ir continuamente hacia atrás para saber de qué narices están hablando o dónde se encuentra la acción (al menos al principio, luego ya le coges el puntillo a la cosa). Sobre las críticas al lenguaje empleado por Pérez-Reverte en el libro… Ni idea, para mí es el habitual que utiliza (eso sí, con “tacos” de la época…) en sus novelas, serán críticas de gente que no lee sus artículos (que de todo hay en la viña del señor…). Por cierto, les enlazo la página de El Semanal donde poder leerlos, concretamente… aquí.Ahora, para desoxidarme un poco antes de “atacar” El Club Dumas, una pausa con Gomaespuma y su Familia no hay más que una… y al perro lo encontramos en la calle. Siempre es bueno leer libros de humor, y más si, como este, donde identifico totalmente las descripciones de los miembros de una familia con mía propia familia… (No sé si esto es habitual o extraño, si es habitual… Pues todas las familias son iguales y ellos lo han clavado).

Y sobre cómics, a la espera de que lleguen los pedidos de LoneStar (My comic shop o como quiera que se llamen) y Mile High, pues estoy aprovechando para leer el primer volumen de She-Hulk, luego el de Byrne y, finalmente, el moderno que ha tenido muy buenas críticas y pocas ventas, lo cual me lleva a pensar que la gente lo lee de otras formas distintas a las normales…
A todo esto… ¿Se dieron cuenta el mes pasado (los que piden via Previews) de la aparición de una nueva serie dedicada a los New Warriors? La he descubierto este mes (por eso supongo que será del mes pasado) y me he quedado de piedra… ¿Realmente hace falta otra serie de ese estilo? ¿Será igual que el volumen 2?, es decir, ¿habrá personajes nuevos que no le interesan a nadie y estarán acompañados por alguno de los antiguos (probablemente Nova y Speedball)? ¿No se dá cuenta Marvel de que ha tenido que cerrar X series en los últimos tiempos por el exceso de series que tiene en marcha? Series, por cierto, que no estaban mal… A mí, personalmente, me gustaban bastante tanto Mística como Distrito X. Pero… ¿tienen que estar relacionadas todas las nuevas series con los mutantes? O sea, ¿no les parece un poco excesivo tener series dedicadas a: Lobezno, Rondador, Pícara y Gambito en solitario? ¿Y el exceso de mini-series (este apartado se le puede achacar también a DC)?
¿Alguien va a comprar el truño ese de House of M? Y no me refiero sólo a la serie central (que espero sea suficiente para entender la trama), si no a TODAS las mini-series relacionadas con la misma…
¿Alguien se está comprando (cambiando de editorial) TODAS las mini-series relacionadas con los Seven Soldiers de Morrison y TODAS las mini-series relacionadas con el Countdown? Y digo todas, ambas sagas, yo mismo compro (o compraré cuando aparezcan) las 4 relacionadas con el Countdown, pero… ¿alguien se está comprando el Countdown y los Seven Soldiers? Y ya no pregunto todos los números relacionados con el Countdown…

Y ya que estoy… ¿Es cierto que, al final, House of M y DC Countdown van a ser las series que unifiquen ambas editoriales?

dc-vs-marvel.jpg
¿Vamos a volver a esto?

Ahh, lo último es una reflexión que llevo haciendo hace algún tiempo… ;D
Nada oficial.

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaadios