El primer vuelo del Águila Fantasma

Total y absolutamente decepcionado. Cuatro palabras que definen a la perfección lo que sentía cuando terminé la lectura de este cómic.

El primer vuelo del Águila Fantasma

Guión: Garth Ennis
Dibujo: Howard Chaykin
Color: Brian Reber

Correspondencia Original: War Is Hell: The First Flight Of The Phantom Eagle 1, 2, 3, 4, 5

Tomo, 17x26cms, tapa blanda con solapas, 144 páginas a color

¡Garth Ennis vuelve al campo de batalla con la mejor de las compañías posibles: la del mítico artista Howard Chaykin! Retrocedemos hasta la Primera Guerra Mundial, para descubrir quién es el misterioso aviador Karl Kaufmann. Confiado y lleno de ideales románticos, ahora tendrá que luchar y matar, conocer la violencia en estado puro como nunca antes había imaginado. En el proceso descubrirá la verdad sobre el conflicto: la guerra es un infierno. Muerte, acción, humor negro y miseria en la más brutal cita de este mes.

Precio: 10.75 €

El primer vuelo del Águila Fantasma: una lectura que se me hizo pesadísima y que me costó muchísimo terminar. Y lo más chungo es que actualmente son dos de mis autores favoritos, probablemente esa es una de las razones de mi decepción, esperaba demasiado de su labor conjunta. Le reconozco a Ennis que consigue que el protagonista caiga mal desde el primer momento, y no se puede decir que mejore con el paso de los números, simplemente es el que permanece más tiempo, el resto de personajes se van muriendo y saliendo de la historia. Kaufmann es un novato recién llegado que se ha colado en la fuerza aérea y que cree que la guerra debería ser una lucha caballeresca y que, poco a poco, va aprendiendo por las duras que no hay nada de eso. Kauffmann pasa de ser un novato totalmente inútil a convertirse en el piloto con mayor experiencia del escuadrón.
Howard Chaykin no dibuja magistralmente, realiza un trabajo normalillo tirado a muy flojo, no sé, no me acaba de convencer su trabajo en esta serie. Mucho mejores las portadas de Cassaday, dónde va a parar.

Rayo Kid (Línea Max)

Ahh, vaqueros gays… qué cosas pasan.

Rayo Kid (Línea Max)

Edición original: Rawhide Kid Vol. 1 Nº 1 a 5 USA

Guión: Ron Zimmerman
Dibujo: John Severin
Tinta: John Severin
Color: Steve Buccellato

Formato: 72 págs.

La Línea Max nació con un concepto adulto y rompedor en el tratamiento de los personajes de Marvel de toda la vida. Y en esta ocasión le toca el turno al rudo pistolero Rayo Kid que en esta ocasión no es tan “rudo” ni mucho menos. Western y gays no hacían buena mezcla hasta que apareció este excelente, y divertido, tebeo.

Precio: 3,5 y 4,7 €

No conozco tanto al personaje como para saber si son “fieles” en cuanto a las historias pasadas del personaje o no, pero… como que no coincide demasiado con la visión que de él se da en Destellos de Gloria, pero vamos…
En la contraportada del primer número escriben que “no dejará indiferente a nadie”… pues ya han encontrado a alguien al que sí ha dejado indiferente.
La historia está centrada en un sheriff viudo y su hijo que le tiene por un cobarde (con razones válidas para él, aunque claro… ¿qué es más valiente pelear o intentar razonar con hombres armados?) debido a que, al llegar unos matones, el sheriff es ridiculizado por ellos. Casualmente, Rayo Kid llega a la ciudad y se pone de parte del sheriff al que encuentra muy atractivo… A partir de ahí, malentendidos, dobles sentidos y un “forajido” más preocupado por su imagen que por cualquier otra cosa… Aunque muestra cierta preocupación por la relación entre el sheriff y su hijo al recordar su niñez de maltratos.
Tiene cosas divertidas (aunque se centra demasiado en reírse de personajes televisivos conocidos), el guión es de aquella manera (flojillo con algún que otro puntazo pero, principalmente flojo) y el dibujo está bien… Aunque tampoco mata. La verdad… leer y olvidar.

Destellos de Gloria

Dos miniseries en las que John Ostrander, grande entre los grandes (su Escuadrón Suicida así lo demuestra) y creo que actualmente está gravemente enfermo, y Leonardo Manco, dibujante sucio entre los sucios (me refiero a su estilo de dibujo) recuperan a los personajes del antiguo Oeste de la Marvel, centrados sobre todo en Rawhide Kid…

Destellos de Gloria Nº 01 y 02 (Max Comics)

Edición original: Blaze Of Glory Vol. 1 Nº 1 a 4 USA

Guión: John Ostrander
Dibujo: Leonardo Manco
Tinta: Leonardo Manco
Color: Mariana Manco

Formato: 48 págs.

John Ostrander y Leonardo Manco nos devuelven la magia del salvaje Oeste que ya presentara Marvel en los lejanos 50 con series tan legendarias como Dos Pistolas Kid, Kid Colt o Rawhide Kid…

El final de la primera saga con la que John Ostrander y Leonardo Manco nos ha devuelto al salvaje Oeste. La serie continuará con la secuela escrita por los mismos autores: Apache Skies…

Precio: 3,5 € c/u

El pueblo de Wonderment está siendo acosado por un terrateniente, Riley Mining – un viejo enemigo del Jinete Fantasma – que se quiere hacer rico saqueando sus tierras… El mayor problema que puede tener es que en el pueblo vive Reno Jones, un pistolero retirado hace años que quiere ayudar a sus vecinos. Como los habitantes del pueblo han estado ayudando a los indios, el ejército no quiere acudir en su ayuda, así que Reno Jones y un cazador llamado Marcel Fournier parten en busca de gente que les ayude… pistoleros. El grupo que reclutan está formado por: Rawhide Kid, Kid Colt, Dos Pistolas Kid, Lance Temple (un poco psicópata y con una doble identidad conocida como El Forajido) y otros que van por libre como Lobo Rojo y el Jinete Fantasma
El problema es que estos están siendo perseguidos por otros cazarrecompensas como Gunhawk y Caleb Hammer (un agente de Pinkerton).
Los que consiguen llegar al pueblo, que no son todos, tienen que sobrevivir a una lucha sangrienta y, ya de paso, arreglar antiguos problemas con viejos enemigos…

Destellos de Gloria Nº 03 y 04 (Max Comics) – Apache Skies

Edición original: Apache Skies Vol. 1 Nº 1 a 4 USA

Guión: John Ostrander
Dibujo: Leonardo Manco
Tinta: Leonardo Manco
Color: Leonardo Manco

Formato: 48 págs.

El lirismo de Ostrander, junto a los evocadores lápices de Leonardo Manco, retoman la trama de Blaze of Glory para ofrecernos estos Cielos Apaches que serán el colofón de esta miniserie dedicada al salvaje Oeste.

Punto final a Cielos Apaches y a la incursión por el salvaje Oeste de la mano de John Ostrander y Leonardo Manco, consagrados ya como auténticos maestros del género.

Precio: 3,5 € c/u

Y en esta continuación, la historia se centra completamente en Rawhide Kid y Rosa, la mujer del finado Apache Kid que quieren vengarse de los hombres que mataron a este… Liderados por el Coronel Trask, el presidente de una compañía ferroviaria y su hijo a los que ya se habían enfrentado Rawhide Kid y Apache Kid. A pesar de un continuo enfrentamiento entre ambos, consiguen ponerse de acuerdo cuando se dan cuenta de que lo que quieren conseguir es más importante que sus diferencias… Y para Rosa todavía se vuelve más personal cuando se entera de que el Coronel Tyler quiere criar a un grupo de niños indios como cristianos decentes. Apoyada por Rawhide Kid intentará salvarles.

Lo primero que tengo que decir es que me gustó más el tomo Showcase de Jonah Hex que estos números… pero bueno, esta historia, sobre todo la primera, es más una despedida de los personajes – de ahí que palmen tantos – que un relanzamiento de los mismos. De cualquier manera, John Ostrander, sobre todo en la primera miniserie guióniza una historia más que interesante que, por momentos, recuerda y mucho a Young Guns – supongo que el título de la serie también provoca esa sensación – pero ya más cascados y maduros… La segunda miniserie flojea un poco para mi gusto, la primera es épica, la segunda… aunque interesante no llega a los niveles de la primera. Probablemente está provocado por la falta de personajes con un gran atractivo, Rawhide está bien, pero no tiene el enganche que puedan tener todos los demás unidos y claro… pierde algo de fuerza en su conjunto.
Por su parte, Leonardo Manco realiza un gran trabajo, mantiene su “suciedad” habitual pero para una historia de este estilo es más que apropiado. En la segunda parte su estilo cambia un poco y se marca unas páginas espectaculares cuando Rose recuerda su relación con su marido, pero le pasa lo mismo que a la primera historia, la falta de esos personajes tan atractivos también limita sus opciones de lucimiento.

Wisdom – Los rudimentos de la sabiduría

Wisdom – Los rudimentos de la sabiduría

Edición original: Contiene MAX Wisdom Nº 01USA

Guión: Paul Cornell
Dibujo: Manuel García, Trevor Hairsine
Tinta: Mark Farmer, Paul Neary, Trevor Hairsine
Color: Guru EFX

Formato: Libro rústica, 144 págs

El novelista, escritor de televisión y futuro escritor de los mutantes de Marvel, Paul Cornell (Doctor Who), irrumpe en la Casa de las Ideas con un oscuro y fascinante relato cargado de magia y ciencia-ficción. De las páginas de New Excalibur, llega una aventura en solitario de Pete Wisdom. Su misión es acabar con la vida de un montón de… ¿hadas? Sí, se supone que las hadas son bondadosas y encantadoras, pero eso es porque hasta ahora no habían decidido atacar Inglaterra.

Precio: 12 €

Wisdom – Los rudimentos de la sabiduría: aviso, antes de leer esta miniserie he leído los dos primeros tomos de Capitán Britania y el MI-13, lo digo por si alguien lee la reseña del primer tomo de la otra y se sorprende porque esta se haya publicado una semana antes… Es que soy una persona muy ordenada.
Desde su primera aparición me ha gustado Wisdom, Wisdom o su estilo, algo que no se había visto en los mutantes y resultó un soplo de aire fresco en los mismos. No recuerdo dónde había visto a Wisdom por última vez, probablemente en New Excalibur, pero… ¿quién lo sabe?
Aquí le encontramos como el oficial de inteligencia del MI-13 encargado de descubrir por qué los seres mágicos están atacando Inglaterra, raptando niños y detenerles… Para que pueda conseguirlo, el MI-13 le acompaña de un grupo de apoyo formado por: Tink, un hada disidente; John el skrull, un skrull con la forma de John Lennon; el Capitán Midlands, un héroe del pueblo; y Maureen Raven, una especie de telépata. El grupo invade Otro-mundo y consiguen firmar la paz gracias al “sacrificio” de Wisdom… tiene que casarse con la hija del Rey Oberón de Otro-mundo… que resulta ser su compañera de equipo Tink.

Lo siguiente que tienen que evitar es que los gigantes británicos en letargo destruyan Inglaterra; después tienen que pactar con el dragón rojo galés – con la ayuda de Shang-Chi -; detener una invasión interdimensional de Jacks los destripadores; y, finalmente, una invasión marciana. Todo esto unido a los intentos de los diversos servicios de inteligencia británicos por dejar en mal lugar al MI-13…

La verdad es que me parece una buena actualización del personaje, mantiene los puntos que le hacían especial y potencian otras cualidades como su patriotismo, lealtad y conocimientos del mundo sobrenatural. A eso hay que añadirle un grupo de secundarios bastante llamativos, aunque… ¿cuándo ha envejecido Alesteyr Stuart de esa manera? A todo esto le añadimos un dibujo más que aceptable – a las muestras me remito – y el conjunto es resultón, así que… buena miniserie.

Max: The Zombie, Simon Garth

Max: The Zombie, Simon Garth

Edición original: Max: The Zombie USA

Guión: Kyle Hotz, Mike Raicht Dibujo: Kyle Hotz Tinta: Kyle Hotz Color: Dan Brown

Formato: Libro rústica, 192 págs., color.

El contagio ataca de improvisto, transformando a gente corriente en algo monstruoso… en muertos vivientes. Pero, por algún misterioso motivo, un hombre ha reaccionado al contagio de una forma totalmente distinta. Se llama Simon Garth.

Precio: 15 €

The Zombie – Simon Garth: lo primero que hay que decir es que se trata de dos miniseries distintas.

La primera de ellas responde al esquema clásico de las películas de terror, empezamos con un robo en un banco, seguida de una persecución que trasladar la acción al típico lugar solitario aparentemente seguro hasta que alguno de los que están dentro hace algo que permite penetrar a lo que hay fuera… desatando el infierno.
Bueno… es un desarrollo bastante tópico, hay buenos muy buenos y malos muy malos, también tenemos al típico científico chiflado que trabaja para el gobierno y el ejército que intenta taparlo todo… Comparada con la segunda miniserie hay que reconocer que esta tiene un guión aceptable o al menos que tiene un guión que, sin ser ninguna maravilla, es un guión consecuente con la temática del cómic en cuestión.

El dibujo está a manos de Kyle Hotz en ambas miniseries, dependiendo de si te gusta o no el dibujante te gustará o no este tomo. Si os gusta lo disfrutaréis, si no… ¿por qué lo habéis comprado? En fin, su dibujo es bastante apropiado para la temática del cómic (para muestra, las imágenes que podéis ver en este post).

La segunda miniserie comienza poco después de finalizar la primera y… casi no hay por dónde cogerla. Es más, debido al dibujo, no conseguí descubrir casi hasta el final si la familia esa que vivía en el bosque eran zombies u otras cosas… como acaban resultando ser. Una niña perdida en el bosque, toques a lo Frankenstein, policías alcohólicos, maltratadores… todo mezclado en un batiburrillo sin sentido. Olvidable.

No, en serio, lo digo totalmente en serio, no es recomendable ni siquiera para los fans de “cosas” con zombies como es mi caso.

El encapuchado

El Encapuchado: El origen

Edición original: The Hood Nº 1 a 6 USA

Guión: Brian K. Vaughan
Dibujo: Kyle Hotz
Tinta: Eric Powell
Color: Avalon Studios, Brian Haberlin

Formato: Libro rústica, 144 págs.

El debut del que está llamado a ser, en las páginas de Los Nuevos Vengadores, el villano más destacado de la década. Parker Robbins deja el Instituto para seguir los pasos de su padre, un soldado en el imperio criminal de Kingpin. Pero la vida de la mafia no es siempre tan excitante como muestran las películas. Es entonces cuando Parker recibirá unos extraños poderes y su vida, y la de todo el Universo Marvel, cambiará para siempre. Un gran poder no conlleva una gran responsabilidad… ¡Sino grandes oportunidades! Así nace El Encapuchado.

Precio: 12 €

El encapuchado: tenía mucha curiosidad por este personaje desde que lo ví dirigiendo (o al menos intentándolo) a una sociedad de villanos en los New Avengers… Me llamó la atención por su mezcla entre un enemigo clásico de Los Vengadores y los nuevos poderes que muestra.
Aquí Vaughan nos enseña el origen del personaje, la verdad es que es muy diferente al personaje que aparece después… En esta miniserie, Parker Robbins (el nombre real de El encapuchado) es un ladrón del tres al cuarto que, por casualidad, mata a un ser demoniaco y le roba unas botas (que le permiten volar) y una capa con capucha (que le convierte en invisible cuando aguanta la respiración)… Pero está verde, muy verde y no deja de meter la pata. Incluso tiene una “buena excusa” para hacer lo que hace… ayudar a su madre enferma.
La verdad es que leyéndolo no parece muy claro que quisieran hacer un villano con este personaje… un antihéroe… seguro, un cabroncete… seguro, pero… ¿un villano? No lo tengo tan claro.
No sé, seguro que ha aparecido en más series y que lo habrán cambiado en ellas, pero… no se parece en nada al de la miniserie.
El guión es pasable, ni de lejos lo mejor que ha hecho Vaughan pero sí legible. Al fin y al cabo… es Vaughan – anda que no se nota su mano en Perdidos -. Además, el personaje, sin ser maravilloso, sí muestra muchas posibilidades.
El dibujo de Kyle Hotz… en fin, como no tengo nada bueno que decir, prefiero no decir nada.

Alias de Bendis y Gaydos

Esta serie, junto a Powers es un demostración de que no odio a Bendis, lo he dicho siempre, puede hacer cosas buenas, aunque sea un pésimo guionista cuando se encarga de series protagonizadas por grupos…

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Alias

Guión: B.M. Bendis
Dibujo: Michael Gaydos (y Mark Bagley)

“Después de una corta experiencia como miembro de Los Vengadores, Jessica Jones es ahora investigadora privada. Y ahora las diferencias no son entre héroes y villanos, si no entre los que mienten y los que mienten más.”

Y sus casos son curiosos: una chica desaparecida que tiene algún tipo de relación con un personaje importante; un marido desaparecido… ¿que es Rick Jones?; un encargo de J. Jonah Jameson que no sale como él esperaba; una chica de 16 años que ha desaparecido de su casa y a la que acusan de ser mutante; un encargo de guardaespaldas de Matt Murdock; una cita a ciegas con Scott Lang que puede llevar a algo más…; una droga que otorga poderes durante cierto tiempo relacionada con SpiderWoman; y, finalmente, la verdad sobre el pasado de la protagonista y la razón por la que dejó su carrera superheróica.
Alias es una gran serie, probablemente, la mejor que aparecía en la época en la que fue publicada (por lo menos en Marvel). Sobre todo porque convirtió su mayor problema en su mayor ventaja: la falta de pasado de la protagonista. Eso, que podría haberse convertido en un impedimento para la venta de la serie – un personaje nuevo que no conoce nadie -, le vino extremadamente bien para desarrollar su trama (algo que no podría haber hecho con Jesicca Drew… aunque quizás sí, visto lo mucho que estudia Bendis el pasado de sus personajes). Bendis pudo hacer lo que quiso con ella: decir que había estado brevemente con Los Vengadores, montar todo la historia de su relación con el Hombre-Púrpura, liarla con Luke Cage como lo hizo, ligar su origen al de Peter Parker… Vamos, desarrollar su historia sin impedimentos de ninguna clase.
El guión, a pesar de las cabezas parlanes, tiene su ritmo… un ritmo lento, muy pausado… pero que encaja a la perfección con el tono de la historia. El dibujo… bueno, Gaydos no me gusta, no me gusta lo más mínimo, pero… es como el ritmo del guión, adecuado para este cómic, sobre todo en contraste con el trabajo de Mark Bagley – mucho más superheróico -, Gaydos nunca será santo de mi devoción, pero oye, a esta serie le viene bien, no puedo imaginármela sin él.
Pero… le veo un pero y es un gran “pero”. Una vez terminada la serie, el personaje no debería haber reaparecido, ni en The Pulse, ni de secundaria en los New Avengers ni leches. ¿Alguien ha vuelto a utilizar a los supervivientes de Watchmen? Pues lo mismo… Ojo, NO estoy comparando Alias con Watchmen, no hace falta que nadie saque el machete. Pero es que hay personajes que sirven para una historia y nada más. Jessica Jones, para mí, es uno de esos.

Nada más.

Aaaaaaaaaaaadios