Lecturas recientes

“-Eres el Capitán América. Nunca la fastidias.
Esa no es la cuestión!.”

En fin, la de actualizaciones que habrá habido en los blogs este domingo… El messenger ha ido funcionando a ratos (pocos, la verdad) y mucha gente ha sido incapaz de conectarse, pero bueno…
Venía yo a contarles algo, y, para estar en las mismas circunstancias que siempre, se me ha olvidado mientras venía hacia aquí…
Nada nuevo bajo el sol… Yo y mi memoria…
Les comunico alegremente que mi media mandarina (me gustan más que las naranjas, lo siento XD) ha actualizado su blog!! Mi cuñada lo actualizó hace unos días y Roberto también lo ha actualizado hoy (o ayer, no me fijé en la fecha XD) pero siempre son interesantes…
Como se que me lee gente que no lee la BBS, les comento un par (o seis) de lecturas recientes…

[Los que sí me lean en la BBS se lo pueden saltar, claro, aunque igual hay sorpresitas en medio… BWAHAHAHAHAHAHAHAHA!!]

Arrowsmith

Guión de Kurt Busiek y dibujos de Carlos Pacheco.

Una historia ambientada en 1915, en la Primera Guerra Mundial, en un planeta Tierra ligeramente distinto del nuestro, en el que la magia y las criaturas fantásticas (dragones, ogros, etc) son algo habitual. La historia está protagonizada por Fletcher Arrowsmith, un joven idealista de los Estados Unidos de Columbia (el equivalente a EEUU en esta Tierra), que se alista en el ejército, concretamente en el Cuerpo Aéreo Transatlántico y conocerá la guerra de primera mano…
Lo que se cuenta ha sido contado mil veces y funciona: joven que se alista en el ejército tanto por idealismo como por sus malas perspectivas de futuro, que poco poco va viendo cómo es realmente la guerra, lo poco que diferencia su bando del contrario, y termina renegando de la guerra pero atrapado en ella.
Pero… falla algo, el dibujo es bueno y muy detallado, el guión está bien, pero no acaba de enganchar. Le falta un protagonista pulidor, alguien que enganche. La guerra está bien reflejada, las situaciones recuerdan (sobre todo por la relación enfermera/soldado) a la película En el amor y en la guerra en la que “actuaban” Chris O’Donnell y Sandra Bullock, no pregunteís por qué he visto esa película… XD
Pero tiene el mismo problema que la película, que los protagonistas no enganchan, cumplen todos su papel, pero no enganchan…
Es un buen cómic, pero nada más. Olvidable al poco tiempo.

Empire

Guión de Mark Waid y dibujos de Barry Kitson.

Para resumir y dejarlo claro… ¿Qué pasaría si los supervillanos dominasen la Tierra?.
O mejor dicho: Vale, hemos conseguido el control de la Tierra, ¿y ahora qué?
Golgota, el jefe de todos ellos, usa cualquier método necesario para someter a los demás paises, y, además, tiene que sacar tiempo de cualquier sitio para pasar un rato con su hija, que ignora la visión que sobre su padre tiene el resto del planeta…
La historia, como en Astro City, no se cuenta a través del protagonista, si no a través de los componentes de su gobierno en los que él “confía”. En el primer número, la narración discurre a través de los pensamientos del mayordomo de Gólgota (que investiga los rumores sobre un intento de asesinato de su amo) y al ser un personaje tan cercano a Gólgota, al final quedan perfectamente definidas tanto la personalidad como las debilidades del villano, personificadas en la extrema devoción que siente por su única hija.
Otra historia interesante que une de nuevo a Mark Waid y Barry Kitson (ya trabajaron juntos en JLA Año 1 y están relanzando actualmente a la Legión de Super-héroes, sí, otra vez XD) y que, como todas las historias que realizan juntos, tiene un guión bastante interesante y unos dibujos aceptables.
Otro buen cómic, pero, también, se puede olvidar al poco tiempo…

Strain

Guión de Buronson y dibujos de Ryochi Ikegami.

La palabra strain significa linaje, pedigrí, línea de sangre.
Es una historia de mafiosos y conglomerados empresariales, protagonizada por Mayo, un asesino a sueldo que cobra 5 dólares por asesinato y con un oscuro pasado, y Shion, una joven de 12 años que se prostituye por la enfermedad de su madre. La relación entre ambos y Shunichiro Kusaka, un joven presidente de una gran corporación japonesa serán el motor de toda la historia. Policías corruptos, asesinos a sueldo, yakuzas, tiburones empresariales, todos iran pasando por la serie para ir complicando la trama.
Historia muy interesante, con un gran guión y un gran dibujo que obliga a pensar el gran momento por el que está pasando el manga en España…

Blood. The last vampire 2000

Guión de Benkyo Tamaoki

Una pacífica comunidad se ve azotada por la amenaza de un grupo de moteros. Entre sus habitante comienzan a circular ruñores extraños. Una figura maligna y misteriosa secuestra a una de las víctimas de este grupo, la joven Akiko Motoyama.
A lo largo de la historia de la humanidad se ha desarrollado en las sombras la guerra más importante, la de los seres humanos contra los vampiros “chiropterans”. Armada solo con su katana, la joven Saya busca a uno de estos vampiros en la oscuridad…
Por lo que he logrado descubrir, es un cómic que adapta una película que a su vez adapta un libro escrito por Mamoru Oshii (el director de Ghost in the Shell), así que… XD
En fin, que la historia tiene ciertas similitudes con La sonrisa del vampiro, probablemente por la temática y que…, bahh, para pasar el rato y poco más. ;D

A las puertas de la Muerte

Guión y dibujos de Jill Thompson

Aprovechando los acontecimientos narrados en la saga de THE SANDMAN: ESTACIÓN DE NIEBLAS, donde Lucifer abandonaba su reino en el Infierno, Jill Thompson narra con estilo manga una aventura protagonizada por Muerte, la hermana mayor de Morfeo. Humor, amor y muertos vivientes en esta obra. Básicamente, cuenta lo que hicieron Muerte, Desespero y Delirio mientras su hermano decidía que hacer con las llaves del Infierno…
Tomo tamaño manga donde rinde ¿homenajes? al shojo manga (por ejemplo a Sailor Moon).
Lectura entretenida que no pasará a la historia del cómic… ni del manga.

Human-Error Processor 1.5

Guión y dibujos de Shirow Masamune

Estas cuatro historias iban a ser, originalmente, Manmachine Interface, una continuación de Ghost in the Shell justo después de que la sección 9 derrotara al maestro de marionetas. Son diversas historias que profundizan un poco más en el día a día de la sección. Según palabras del propio Shirow, está muy contento con que estas páginas vean la luz, porque después de que Manmachine Interface se centrara en Motoko, le daba pena no poder desarrollar a los otros miembros del grupo. Incluye Fat Cat, Drive Slave, Mines of Mind y Lost Past.
A mí personalmente me gustó bastante más que Manmachine Interface, probablemente sea porque me parecen más interesantes los miembros de la sección 9 que la propia protagonista de la historia…
Más cercano a Ghost in the Shell (y para mí, insisto) mucho mejor que M.I…

El almanaque de mi padre

Guión y dibujos de Jiro Taniguchi

Al morir su padre, al que hacía años que no veía, Yoichi asiste a su funeral con cierta sensación de alejamiento emocional. Su padre es para él un virtual desconocido, por el que nunca ha sentido demasiado afecto y al que ha llegado a considerar como un ser mediocre y oscuro. A través de recuerdos borrosos, de comentarios de allegados de su padre y fotografías, nuestro protagonista irá recomponiendo una imagen más compleja de su padre a la vez que arrojando nueva luz sobre su relación con él y con su nueva madre.
Una historia fabulosa, engancha desde el principio sólo por la diferencia de visiones que tienen sobre su padre el protagonista y todos los que le rodeaban antes de morir. La verdad, no voy a ser capaz de definir lo buena que es la historia y seguro que me quedo corto, así que…
Son tres números de 4,15 € cada uno, es de lo más recomendable y lo recomiendo.
Lo mejor que he leído en mucho tiempo.

[Los lectores de la BBS pueden volver a leer desde este punto]

Y poco más les puedo contar ya…

XD

Sí, se lo tienen merecido, haber leído mis interesantes reseñas :P

En fin, que me voy a cenar y a ver si juego un rato al XIII antes de acostarme…

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaadios