Batman: Black & White Nº 03

Tercero y último de los tomos dedicados a recopilar algunas de las historias en blanco y negro de Batman…

Batman: Black & White Nº 03

Edición original: Batman Black & White Nº 3 USA

Guión: Geoff Johns, Don McGregor, Ed Brubaker, Joe Kelly, Judd Winick, Michael Golden, Mike Carey, Mike Mignola, Robert Rodi, Dave Gibbons, Mike W. Barr, Brian Azzarello, Mike Carlin, Mark Schultz, Paul Grist, John Ostrander, Todd DeZago, Will Pfeifer, Jill Thompson, Darwin Cooke, Paul Kuppenberg, Ann Nocenti, Dean Motter, Troy Nixey, Dwayne McDuffie, Doug Alexander, Mark Askwith, Eric Cherry, Danielle Dwyer, Alex Garland, Mick McMahon, Scott Peterson, Julius Schwartz, Dan Raspler, Kimo Temperance, Cyrus Voris
Dibujo: Mike Wieringo, Brent Anderson, Danijel Zezelj, Darwyn Cooke, Alan Davis, Chris Bachalo, Troy Nixey, Rob Haynes, John Bolton, Jason Pearson, Mark Farmer, Jill Thompson, Terry Austin, Claudio Castellini, Denys Cowan, Scott Morse, Whilce Portaccio, Tommy Castillo, Hilary Barta, Philip Bond, Ryan Sook, John Watkiss, Jim Mahfood, Steve Mannion, Dick Giordano, Sean Philips, Dean Motter, Jon Proctor, Bill Wray, Dan DeCarlo, Christian Alamy, Rodney Ramos, Eric Cherry, Nathan Fox, Michael William Kaluta, Mick McMahon, Dave Stewart, Sal Regla, John Floyd, Aaron Weisenfeld, Karl Story
Tinta: Varios autores
Color: Blanco y negro

Formato: Libro cartoné, 288 págs.

Los primeros números de la colección Batman: Gotham Knights incluyeron complementos en blanco y negro que recordaban el exitoso volumen editado en los años 90 donde autores de renombre aportaban su particular visión al mundo del Caballero Oscuro. Ahora los complementos de los números 17 a 49 de aquella serie se recopilan en esta edición. Detrás de una portada dibujada porr Frank Miller se esconden historias cortas de autores como Darwyn Cooke, John Bolton, Alan Davis, Mike Mignola, Ed Brubaker, Jason Pearson, Whilce Portaccio y muchos más. Este volumen cierra la trilogía de libros centrados en historias cortas en blanco y negro sobre uno de los personajes que más se presta a este tipo de enfoque.

Precio: 16,95 €

Batman – Black & White – Volumen 3: lo mismo que en los dos tomos anteriores. Así que vamos directamente al tema que hay muchos.

Un momento bajo la luz: guión de Joe Kelly y dibujo de Aaron Weisenfeld. Batman se enfrenta a Zsasz y antes de desmayarse recuerda parte de su entrenamiento. Legible.

Fat City: guión de Mike McMahon & Dave Gibbons y dibujo de Mike McMahon. Batman se enfrenta a un zampagrasas que está matando a gente en Gotham. Estúpida y mal dibujada.

La llamada: guión de Mark Schultz y dibujo de Claudio Castellini: Batman le pide ayuda a Superman para salvarle la vida a una mujer que puso en peligro durante una detención mientras repasa lo que hizo mal para evitarlo. Buen dibujo y un guión pasable.

La lección: guión de Julius Schwartz & Dan Raspler y dibujo de Christian Alamy. Un joven Bruce Wayne se enfrenta a su futuro yo que le pide que se prepare. No está mal, pero… no interesa.

Día y noche en blanco y negro: guión de Mike Carlin y dibujo de Dan Decarlo & Terry Austin. Batgirl vs Poison Ivy enfrentándose en su trabajo diario y el nocturno. Entretenido.

En resumidas cuentas: guión de Michael Golden y dibujo de Jason Pearson. Batman se enfrenta a un grupo de payasos en el tejado de un edificio hasta que estalla una bomba. Si no os gustan los payasos os lo podéis pasar bien.

Donde reinan los monstruos: guión de Paul Grist y dibujo de Darwyn Cooke. Batman es drogado por una de sus enemigas y tiene que luchar para evitar verse afectado por la droga. Ya lo había leído en Batman: Ego y tampoco me pareció nada del otro jueves.

Leyenda urbana: guión de Todd Dezago y dibujo de Mike Wieringo. Un periodista intenta conseguir pruebas de la existencia de Batman mediante una fotografía, cosa que este quiere impedir. Si dejamos de lado el tema de la leyenda urbana…es entretenida y poco más.

Última ronda en McSarley’s: guión de Mike W. Barr y dibujo de Alan Davis. Batman ayuda a salvar un tugurio en el que se informa habitualmente de las cosas que pasan en los malos fondos. Ahh, el gusto de un equipo clásico que sigue funcionando a la perfección.

¡Bruce Wayne es Batman!: guión de Cyrus Voris y dibujo de Chris Bachalo. Una paciente de Arkham llega a un pacto con un demonio para que le descubra la identidad secreta de Batman… pero nadie la cree. ¡Siguiente!

Nunca digas que vas a morir: guión de Dwayne McDuffie y dibujo de Denys Cowan. Batman tiene que salvar a un rehén de un grupo de hombres armados intentando que ninguno de ellos muera. ¡Otro!

Por el canto de una moneda: guión de Don McGregor y dibujo de Dick Giordano. Al mismo tiempo que intenta evitar que un hombre se suicide, Batman va evitando crímenes por la ciudad. ¡Pasando!

Sin salida: guión de Paul Kupperberg y dibujo de John Watkiss. Enigma ha capturado a Batman en una trampa sin escapatoria preparada por un antiguo maestro de Bruce Wayne. Regularcilla.

El final del chiste: guión de Doug Alexander y dibujo de Rob Haynes. Sin color, sin palabras, sin interés.

Manos: guión de Scott Peterson y dibujo de Daniel Zezejl. Batman persigue a un criminal por el túnel cuando encuentra los restos de un cadáver, decide detener inmediatamente la persecución para identificar el cadáver. Curioso sin más.

Juguetes: guión de Mark Askwith y dibujo de Michael William Kaluta. Un trio de niñas ayuda a Batman a detener a un hacker infantile que controla un dinosaurio mecanizado gigante. Bastante tonto, la verdad.

The Monument: guión de Darwin Cooke y dibujo de Bill Wray. Una estatua dedicada a Batman provoca cierto caos en la ciudad y el propio Batman no parece estar demasiado contento con su existencia. Es curiosa pero me horroriza el dibujo.

Las falsas ilusiones de Alfred Pennyworth: guión de Danielle Dwyer y dibujo de Scott Morse. Alfred recibe visitas del fantasma de Jason Todd – cuando este aún estaba muerto, supongo -. ¿Tengo que escribir algo más?

Arrinconados: guión de Brian Azarello y dibujo de Jim Mahfood. Batman no consigue impedir que dos chavales mueran a manos de un camello y un vendedor de perritos calientes le echa la bronca por como actúa. Curiosa historia pero pésimo dibujo.

El miedo es la clave: guión de Mike Carey y dibujo de Steve Mannion. Una toxina robada por el Espantapájaros provoca que tanto él como sus hombres y Batman se vean como hechiceros y demonios. Es bastante rara, curiosa pero rara.

Sin título: guión de Ann Nocenti y dibujo de John Bolton. Batman y Catwoman son capturados por un vendedor de muñecos hinchables… o no son ellos. Además de no ponerle título, meten muñecos hinchables de por medio. En fin.

Amanecer: guión de Alex Garland y dibujo de Sean Phillips. Una anciana sube al tejado de su edificio para sacarle una foto al amanecer y se encuentra con un Batman herido. Muy buen dibujo, la historia tiene su coña.

Vecinos: guión de Robert Rodi y dibujo de Jon Proctor. Un criminal que consiguió escapar de Batman un par de meses atrás cree que el vecino que se acaba de mudar al piso de al lado es Batman disfrazado. Una historia floja y un dibujo peor.

Estaré vigilando: guión de Ed Brubaker y dibujo de Ryan Sook. Un criminal rehabilitado cuenta como ha sido su vida desde que Batman le dejó marchar. Buen guión y buen dibujo.

Las gárgolas de Gotham: autor Dean Motter. Bruce Wayne acude a una exposición sobre las gárgolas que adornan los edificios de Gotham y recuerda historias que le sucedieron en las mismas. Curiosa.

Snap: guión de John Ostrander y dibujo de Philip Bond. Varios fotógrafos llegan a Gotham para conseguir ser los primeros en fotografiar a Batman y la cosa se lía un poco. Ainss, cosas de leyendas urbanas, ya se sabe.

Lo mejor de Gotham: autor Jill Thompson. Un artículo periodístico en una revista semanal sobre lo que hay que visitar en Gotham. Es curioso, ningún autor se había planteado así el relato corto.

Ayudante: guión de Kimo Temperance y dibujo de Nathan Fox. Un bebé es abandonado sobre el Batmóvil para que Batman le convierta en el nuevo Robin, el culpable… su hermano. Te ríes pero el dibujo es horrible.

Renovación urbanística: guión de Will Pfeifer y dibujo de Brent Anderson. Un fotógrafo quiere publicar un libro sobre la arquitectura histórica de Gotham y se encuentra con la oposición de todas las editoriales excepto una que pertenece a Empresas Wayne… Muy buen dibujo acompañado de una buena historia.

A ver si aciertas: guión de Judd Winick y dibujo de Whilce Portacio. Una revisión de los encuentros entre Batman y Enigma a lo largo de los años aderezada con diversas adivinanzas. Me gustan ambos autores y es curiosa de leer.

La mafia ha muerto, larga vida a la mafia: autor Eric Cherry. Batman contra la mafia. Me dejó bastante frío.

El miedo es la clave: guión de Geoff Johns y dibujo de Tommy Castillo. Revisión del origen del Espantapájaros y su relación con Batman. Es decir, Geoff Johns haciendo lo que mejor sabe hacer, reescribir orígenes, con un dibujante pasable.

La planta de gas: guión de Mike Mignola y dibujo de Troy Nixey. Una banda de criminales intenta drogar a Batmann para matarle… A ver, si es un recopilatorio de las historias en blanco y negro… ¿por qué les permitieron a los autores utilizar también el rojo? ¿Y esa penúltima frase de Batman? Muy mal, pero que muy mal.

Creo que hay más historias que me gustan en este tercer volumen que en el segundo, aún así, el nivel es bastante bajo. Quizás los autores sean menos conocidos que en los anteriores volúmenes, con excepciones claro, pero al menos, exceptuando a Mignola y Nixey, tienen más claro lo que tenían que hacer. De cualquier forma, espero que no insistan con el tema. Al menos yo no lo compraría.

100 Balas – El declive

Y ocho o nueve – los que sean – años después… llega el fin de esta serie.

100 Balas: El declive

Edición original: 100 Bullets Wilt

Guión: Brian Azzarello
Dibujo: Eduardo Risso

Formato: Libro Rústica, 304 págs., color.

Todos adentro.
Se han repartido las últimas cartas y se han hecho las apuestas finales. Es hora de que las casas del Trust que quedan y su antiguo señor de la guerra, el agente Graves, enseñen sus respectivas manos (y liquiden sus cuentas).
Para los milicianos restantes, sin embargo, las cosas no son tan sencillas. Aunque han puesto toda la carne en el asador, aún pueden resolverse un par de factores imprevisibles (más que suficientes para darle la vuelta a la tortilla).
En este último tomo se incluyen los números del 89 al 100 de la aclamada 100 balas, la serie de Vertigo que se ha convertido en la obra maestra de Brian Azzarello y Eduardo Risso. Se incluye una introducción de Azzarello.

Precio: 20 €

100 Balas – El declive: y no es un mal título, no. ¿Sabéis qué pasa? No recuerdo haber visto al tal Tibo antes – ojo, no digo que no haya aparecido, digo que no lo recuerdo y teniendo en cuenta cómo ha publicado Planeta esta serie desde que tiene los derechos… tampoco puede resultar demasiado extraño – y claro, llegar al final de una historia dividida en 100 partes y que te metan a un personaje aleatorio y desconocido (o de nula importancia hasta el momento) como uno de los motores del final de la misma… como que no me convence.
No me malinterpretéis, no me ha disgustado el final. Entre otras cosas porque hace bastante tiempo que dejó de preocuparme cómo podría terminar la serie. Gracias a Planeta llegué a un punto en el que lo que quería es que terminase de una puñetera vez y ya hasta me daba igual cómo terminase. Y el final recuerda un poco, más en el fondo que en la forma, al de Reservoir Dogs… balas y sangre por todas partes, personajes abrazados y finales que podrían o no serlo del todo… Creo recordar que ya escribía en el tomo anterior que Azarello estaba atando cabos sueltos y hay mucho de eso en este tomo. La gran mayoría de los personajes se encuentra con su destino: algunos positivos, otros negativos y otros… en un punto intermedio. Pero el de Cole es, con diferencia, el más extraño: primero que se asuste de un disparo y segundo… ¿deja caer el mechero porque escucha un disparo? Como todo… es interpretable.
¿Y la última página de la historia? ¿Se supone que le está apuntando a la cabeza o está retirando el arma? ¿O es culpa de Risso el que no lo pueda interpretar? A saber.
Ya se sabe, los finales son siempre amargos – y nunca como esperamos – y siempre nos quedará el haber disfrutado del viaje… Aunque gracias a Planeta dejé de disfrutarlo en cuanto comenzaron a publicarlo. Tendré que dejar que pase un tiempo y volver a leerlo de una forma continuada. Sí, hay cosas interesantes en este último tomo, pero también hay cosas que no me ha convencido nada. La verdad es que no sé qué deciros.

Batman: Black & White Nº 02

Lo sé, lo sé, lo publicaron hace años… qué le vamos a hacer. Yo también tengo una pila de lectura considerable.

Batman: Black & White Nº 02

Edición original: Batman Black & White Nº 2 USA

Guión: Warren Ellis, Ty Templeton, Walter Simonson, Brian Azzarello, Steven T. Seagle, Harlan Ellison, John Arcudi, Kelley Plunckett, Paul Levitz, Alan Brennert
Dibujo: Tim Sale, John Paul Leon, Eduardo Risso, Jim Lee, Marie Severin, Gene Ha, Daniel Torres, José Luis García- López, Tony Salmons, Paul Rivoche

Color: Blanco y negro

Formato: Libro cartoné, 176 págs.

Los primeros números de la colección Batman: Gotham Knights incluyeron complementos en blanco y negro que recordaban el exitoso volumen editado en los años 90 donde autores de renombre aportaban su particular visión al mundo del Caballero Oscuro. Ahora los 16 primeros complementos se recopilan en esta edición que además incluye 40 páginas de material exclusivo para el recopilatorio. Detrás de una portada dibujada por Mike Mignola se esconden historias cortas de autores como Paul Dini, Warren Ellis, Harlan Ellison, Alan Grant, Dave Gibbons, Brian Azzarello, Howard Chaykin, Alex Ross, Gene Ha, Jim Lee, Gene Colan, José Luis García-López o John Byrne, entre otros.

Precio: 11,95 €

Batman – Black & White – Volumen 2: al igual que en la revisión del tomo anterior, a continuación título, autores (o autor) y un brevísimo resumen de la historia mezclada con mi breve opinión sobre la misma…

Estudio práctico: guión de Paul Dini y dibujo de Alex Ross. Batman ha capturado al Joker y le ha vuelto a encerrar en Arkham, uno de los psiquiatras revisa su historial… escrito por Harley Quinn. Otra revisión del origen del Joker y van… buen dibujo.

Batsman: guión de Ty Templeton y dibujo de Marie Severin. Una aburrida parodia sobre Batman y sus historias. Francamente pésimo tanto en guión como en dibujo.

Cuestión de confianza: guión de Chris Claremont y dibujo de Steve Rude y Mark Buckingham. Bruce Wayne acude en ayuda de una vieja amiga que necesita… ¡un canguro para sus dos hijos! Es divertido ver a Bruce Wayne en un entorno tan diferente al suyo. Entretenido.

Noche tras noche: guión de Kelley Puckett y dibujo de Tim Sale. Bruce Wayne tiene todas las noches el mismo sueño con la muerte de sus padres y todas las noches sale a detener criminales pero no el que querría detener en realidad. Está bien, sin más.

Buenaventuras: guión de Steven T. Seagle y dibujo de Daniel Torres. Batman y un detective se alían para investigar la muerte de una pitonisa. Entretenido y dibujada por un español.

Convertirse en murciélago: guión de Warren Ellis y dibujo de Jim Lee. Batman investiga el asesinato de una prostituta y vemos parte de su preparación. La historia tiene un pase pero el dibujo es francamente pésimo y parece que Jim Lee no lo ha terminado.

Batman con Robin el chico maravilla: autor John Byrne. Una historia que recuerda poderosamente a el Superman/Batman Generaciones en la que él y Robin “protegen” a una banda de delincuentes a los que no pueden acusar de nada. No está mal, pero… cualquier tiempo pasado fue mejor.

Nariz rota: autor Paul Pope. Un ladrón le rompe la nariz a Batman y este le busca para devolvérselo después de tomarse un par de analgésicos. Por esta historia no me compré el tomo que apareció hace un par de meses…

Saludos desde… Gotham City: guión de John Arcudi y dibujo de Tony Salmons. Un recién llegado a Gotham envía una postal a su madre para decirle que ha visto a Batman en persona deteniendo a un grupo de criminales sin decirle que él era uno de ellos. Lo único que se salva es el giro final, si no pasaría sin pena ni gloria.

El juego del escondite: guión de Paul Levitz y dibujo de Paul Rivoche. Después de un accidente en el metro, Batman busca urgentemente a un niño desaparecido. Nada del otro jueves.

El acertijo: guión de Walter Simonson y dibujo de John Paul Leon. Enigma entra en la casa de un millonario recientemente asesinado para encontrar la respuesta a un acertijo escrito por Lewis Carroll pero Batman le está esperando. Otra historia relacionada con Alicia en el País de las Maravillas, viva la originalidad.

El juego del murciélago y el ratón: guión de John Arcudi y dibujo de John Buscema. Un criminal cree haber matado a Batman pero aparece un mendigo donde lo está celebrando y le dice que sigue vivo, el matón y su grupo van a rematarlo, pero… Ni fu ni fa, Buscema cumple pero poco más.

Cicatrices: guión de Brian Azarello y dibujo de Eduardo Risso. Zsasz es capturado por Batman después de asesinar a un grupo de pandilleros y discuten sobre lo que significa el poder. Como historia no está mal, aunque no creo que Batman ayude a la gente para que le deban una, pero si lo dice Azarello…

Apagón: guión de Howard Chaykin y dibujo de Jordi Bernet. Después de detener un robo de Catwoman durante un apagón en 1943, ella y Batman se alían para detener a un espía nazi. Lo mejor es que Catwoman está dibujada igual que Clara. El resto es legible, pero nada más.

Guardián: guión de Alan Brennert y dibujo de José Luis García-López. En medio de una detención, Batman se encuentra con la ayuda no solicitada del Green Lantern original con lo que se puede ver las diferencias entre sus estilos y su relación con la policía. Indiferencia total.

¡Un caso a punto de nieve!: guión de Bob Kanigher y dibujo de Kyle Baker. Batman tiene una pesadilla relacionada con un caso en la nieve y su hijo Batman Jr. Totalmente olvidable.

El bandido en blanco y negro: autor Dave Gibbons. Batman tiene que detener a un bandido obsesionado con los objetos en blanco y negro. Sin pena ni gloria.

Dinero falso: guión de Harlan Ellison y dibujo de Gene Ha. Unos agentes del Tesoro le piden a Batman que detenga a unos falsificadores de billetes. Legible y con buen dibujo.

La apuesta: guión de Paul Dini y dibujo de Ronnie del Carmen. Poison Ivy y Harley Quinn hace una apuesta sobre si Poison puede o no besar a todos los hombres de Arkham, cuando sólo queda el Joker, Harley toma medidas. Es divertido.

Infierno tormentoso: guión de Tom Peyer y dibujo de Gene Colan. Batman asusta hasta la muerte a un psicópata homicida. Me dejó totalmente frío, nunca me ha gustado Gene Colan.

¿El fin del murciélago…?: guión de Alan Grant y dibujo de Enrique Breccia. Batman y el Espantapájaros son infectados por sus respectivos gases del miedo e inician una lucha de resistencia para descubrir quién aguanta más. Legible pero poco más.

Mira que el nombre de los autores debería dar como resultado grandes historias y páginas de diversión continuadas, pero… podría contar con los dedos de una mano las historias que realmente me han gustado. Cosas que pasan en este tipo de tomos, uno no puede fiarse de los autores, está claro. Ahh, tampoco me convence que haya autores “repetidos”, pero bueno, ellos sabrán.

Joker de Azarello y Bermejo

Joker

Guión: Brian Azzarello
Dibujo: Lee Bermejo
Tinta: Mick Gray
Color: Patricia Mulvihill

Formato: Libro cartoné, 128 págs., color.

Brian Azzarello (100 Balas) y Lee Bermejo (Hellblazer) presentan un enfoque innovador y atrevido para el príncipe payaso del crimen por antonomasia: Joker. Los autores de la célebre Lex Luthor: Hombre de Acero regresan al mismo terreno para dar su versión del peor enemigo del Caballero Oscuro en una historia inédita y autoconclusiva que hará estremecer hasta al último lector. Al salir del Asilo Arkham, Joker descubre que su ciudad está dividida entre la mafia y los villanos disfrazados, por lo que recurre al único plan posible: ¡hacerse con todo el pastel! Con apariciones especiales del Pingüino, el Acertijo, Harley Quinn, Killer Croc y Dos Caras, como nunca antes se habían visto!

Precio: 13,95 €

Joker: a veces agradezco tener un blog, sin el no podría haber comprobado que me parecía la versión de Azarello y Bermejo de Lex Luthor… Tampoco era un versión típica. Esta del Joker apareció – o eso creo – aprovechando El Caballero Oscuro, al menos el dibujo del Joker de Bermejo recuerda mucho al de Heath Ledger…
Por razones que no se explican, el Joker es liberado de Arkham y se encuentra con que sus posesiones han sido vendidas por sus cómplices, el Joker sólo cuenta con él mismo para recuperar su territorio, bueno, él mismo y un delincuente de poca monta llamado Jonny Frost que cree que ha llegado su momento de destacar. Con la ayuda de Killer Croc comenzará a recuperar sus posesiones… al mejor estilo Joker. Pero el Joker de la película. No sé si eso es bueno o malo. El Joker de la película me gusta para la película, pero… creo que no acaba de convencerme esa versión de jefe de banda y de un territorio para los cómics, prefiero al chiflado que quiere cargarse a Batman… De cualquier forma, es una historia sobre el Joker (y el resto de la fauna de Gotham) desde el punto de vista del nuevo ayudante del Joker, Jonny Frost; eso y las circunstancias de la vida de Jonny…

A pesar de que no me acaba de convencer la versión que presentan del Joker, la historia no está del todo mal, es interesante y tal, pero choca directamente con mis gustos, aún así le reconozco cierto interés. El dibujo tiene momentos espectaculares pero hay unas páginas que me gustan más que otras… me gusta la imagen del Joker saliendo de Arkham y la de Harley poniéndose la máscara, pero el resto me parece bastante desagradable y no me convence su visión de Batman…
A pesar de todo eso, y aunque parezca imposible, me ha gustado el cómic. Lo sé, lo sé, cosas que pasan.

100 Balas – Sucio

100 Balas: Sucio

Guión: Brian Azzarello

Dibujo: Eduardo Risso

Formato: Libro Rústica, 128 págs., color.

Muerte Súbita. La batalla final entre las casas supervivientes del Trust y su antiguo protector, el agente Graves, ha empezado, y las bajas en ambos bandos prometen ser elevadas. Sin embargo, en esta guerra se ha difuminado la diferencia entre soldados y civiles, y nadie parece prestar demasiada atención a los daños colaterales. Pero como ningún plan de ataque sobrevive al primer contacto con el enemigo, la historia demuestra que los factores inesperados suelen ser los más decisivos… y ambos bandos son igual de vulnerables. El penúltimo volumen de 100 Balas, la premiada serie de Brian Azzarello y Eduardo Risso, recopila los números 84 a 88 de la serie original y cuenta con una introducción de Risso.

Precio: 10,95 €

100 Balas – Sucio: ahh, el placer que da leer esta serie después de tantos meses… es como si lo leyera de nuevo por primera vez. ¡No suelo recordar lo que sucedió en el tomo anterior! Este, por supuesto, no es la excepción, pero como es un poco más autoconcluyente que los anteriores y más que abrir nuevas historias se dedica a cerrarlas para llegar más liberados al final de la serie… eso que gana. Al menos cierra alguna, pero claro, apariciones como la de Slaughter y eso que hay entre Benito y Meggan… parecen abrir nuevas vías.
El guión que, mantengo se ha alargado excesivamente, por fin se encamina hacia algo, el final de la serie… El dibujo vuelve a ser espectacular, gran Risso.

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[Actualización: aquí la muestra de lo profundamente que leí el tomo en su momento…

Reedición de 100 Balas: Sucio
Planeta DeAgostini Cómics reeditará el volumen 100 Balas: Sucio para corregir la ausencia de textos en algunos bocadillos de la edición anterior. La nueva edición se realizará con la mayor rapidez posible y estará lista a lo largo del mes que viene. En cuanto vuestra librería reciba las copias corregidas, podéis ir allí a cambiar vuestro ejemplar por uno corregido.

Jeeeesús… XD]

¿Qué implica esto? Que esta serie la hago por completismo y poco más… XD Bueno, eso y que tardé bastante en realizar el post después de leer el tomo (o eso creo).

100 Balas, Fábulas y Neverwhere

100 Balas – Érase una vez un crimen

Guión: Brian Azzarello
Dibujo: Eduardo Risso
Entintado: Patricia Mulvihill
Correspondencia Original: 100 Bullets 76, 77, 78, 79, 80, 81, 82, 83,

Vacaciones en un hotel de lujo. Apuestas en una pelea de gallos. Disparos en medio del desierto. Los secretos que rodean al maletín con cien balas llevan a Dizzy Cordova desde México hasta Atlantic City, dispuesta a hacerse valer… aunque eso suponga la muerte de una persona muy importante en su vida o un viaje a Italia en el que todo cambiará para siempre. Una nueva entrega de la laureada 100 balas, el thriller con el que Brian Azzarello y Eduardo Risso han renovado el género, en el que las piezas van completando el rompecabezas y la solución a los misterios está cada vez más cerca.

Precio: 12.95 €

Ehmm… una de dos, o pasan demasiados meses entre tomo y tomo (que seguro que es asi) o es que tengo una memoria de pez bestial… El problema es que hay varios personajes a los que no reconozco, ni siquiera recuerdo como ha llegado alguno de ellos a estar en la situación en la que se encuentran… y claro, eso es un problema para poder seguir la trama de la serie. Si no sé cómo han llegado hasta allí, pues… algún problemilla me crea (y no puedo leerme todos los números anteriores una y otra vez). Risso cumple sobradamente en el apartado gráfico (que dibuja aceptablemente, vamos) y Azzarello… si tenemos en cuenta sólo este tomo, pues… también. Más o menos. En fin, parece que Sheperd no va a volver… lástima.

Fábulas – 1001 noches de nieve

Guión: Bill Willingham
Dibujo: Mark Buckingham, John Bolton, Jill Thompson, Charles Vess, Brian Bolland, Michael Kaluta, Mark Wheatley, Derek Kirk, Kim James, Jean Tara Mcpherson, Esao Andrews

Correspondencia Original: Fables: 1001 Nights Of Snowfall

¿Qué le sucedió a Blancanieves antes de llegar a Nueva York? Como representante de las naciones exiliadas de Fábulas, Blancanieves debe viajar a las tierras de las fábulas de Oriente para conseguir hacer un frente común ante el Adversario. Pero, al ser hecha prisionera de los personajes de leyendas orientales, Blancanieves deberá aprender de las lecciones de Sherezade y contar cada noche un cuento, para que la mantengan con vida. Un volumen recopilatorio con la participación de los mejores dibujantes de la actualidad, como P. Craig Russell, Tara MacPherson o Brian Bolland, que aportan su granito de arena al fantástico mundo creado por Bill Willingham.

Precio: 12.95 €

Número especial de Fábulas en el que, con la excusa de un viaje de Blanca Nieves a Arabia, se cuentan los “orígenes secretos” de varios integrantes de Villa Fábula… Diversos dibujantes para un mismo guionista con un resultado diverso que merece mucho la pena. Lo único… ¿no se había dicho que la bruja que vive en Villa Fábula no era la misma que la de Hansel y Gretel? Porque choca con lo que se cuenta en este número… En fin, mi historia favorita de las que se cuentan en este especial es la de Blanca Nieves y el Príncipe Azul… más por lo que se insinua que por lo que en ella se cuenta… Curiosa, muy curiosa.

Neverwhere de Neil Gaiman

Guión: Mike Carey
Dibujo: Glenn Fabry

Neil Gaiman revolucionó el mundo de la series de televisión con el guión de Neverwhere, la historia de un oficinista que, de la noche a la mañana, se ve atrapado en el mundo del metro de Londres, un mundo lleno de seres mágicos y peligros sin parangón, en el que deberá convertirse en un caballero de brillante armadura para lograr salir con vida de las trampas de sus enemigos. Ahora, Mike Carey (Lucifer) y Glenn Fabry (el portadista de Predicador) le rinden homenaje en este volumen que recopila toda la miniserie original y que recupera toda la esencia de las grandes historias de Gaiman.

Precio: 14.95 €

Menos mal que Mike Carey ya reconoce en la introducción lo difícil que le ha resultado adaptar esta obra al cómic… me hubiese gustado más saber lo que opinaba Glenn Fabry sobre el tema… a fin de cuentas, su trabajo es mucho más complicado, cada uno se había imaginado a los personajes de una forma y claro… los principales palos irán dirigidos a él. Si bien me parece que ha clavado a Richard, tanto su Puerta como su DeCarabas.. como que no me convencen, no se parecen en nada a la imagen que tenía de ellos en mi cabeza. De cualquier forma, el dibujo es aceptable – con las diferencias típicas de la imaginación de cada uno, claro – y no hay casi cambios en la historia, así que por ese lado… bien. El conjunto no es que sea muy para allá, pero bueno… es legible.

Comic: Muerte, Houdini y Sargento Rock

Muerte: El alto coste de la vida

Edición original: Death, the high cost of living USA

Guión: Neil Gaiman
Dibujo: Chris Bachalo
Tinta: Mark Buckingham
Color: Steve Oliff

Formato: Libro cartoné, 104 págs.

“Muerte” es uno de los más aclamados Spin-Off de la serie “The Sandman”. Muerte, personaje que Neil Gaiman creó en el número 8 de la serie, es la hermana mayor de Sueño. En ” El alto coste de la vida”, esta quinceañera vestida de gótica decide vivir uno de cada cien días para saborear más intensamente lo bueno y lo malo de la vida. En este primer libro, la protagonista acompaña durante todo un día por las calles de Nueva York a un joven con tendencias suicidas.
El guión es del ya consagrado Neil Gaiman y el dibujo de tres ilustradores de innegable calidad como son Chris Bachalo (dibujante también de “Shade, el hombre cambiante”), Mark Buckingham (“Hellblazer” y Fábulas”) y Dave McKean (“Orquídea negra”).

Precio: 9,95 €

Cada vez que leo este cómic me sorprendo más y más… Es tan sumamente bueno… y mira que Gaiman no se complica lo más mínimo. Es simple, Muerte se convierte en humana durante un día cada cien años (ignorad lo que pone la sinopsis, es cosa de Planeta) para experimentar lo que hacen aquellos a los que recolecta… y simplemente cuenta ese día y todo lo que le pasa. Es simple… pero no se le hubiese ocurrido a todo el mundo. Esa es una de las grandes ventajas de Neil Gaiman – y de Stephen King también ya que estamos-, consigue realizar historias que, sobre el papel parecen muy simples pero que sólo a él se le ha ocurrido hacerla. El dibujo… bueno, si te gusta Bachalo… ya sabes. Si no…

A mayores decir que le plagié la historia sobre el SIDA a Gaiman para un trabajo y sólo me pusieron un notable… nop, no me dejaron hacer lo del plátano… y eso que llevaba tanto el preservativo como el plátano…

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Houdini: El rey de las esposas

Edición original: Houdini. The Handcuff King USA

Guión: Jason Lutes, Nick Bertozzi
Dibujo: Jason Lutes, Nick Bertozzi
Tinta: Jason Lutes, Nick Bertozzi
Color: Bitono

Formato: Libro cartoné, 98 págs.

“Me he librado de más esposas, grillos y grilletes que cualquier otro ser humano vivo”.

¡Vea a Houdini preparar su más peligroso salto mortal!
¡Oiga las palabras que pronunció hace 100 años!
¡Conozco a su esposa, Bess, y sea testigo de su engaño!
¡Descubra su sorprendente engaño tras la fuga!
De la manera más gráfica y aclaratoria. Este libro revelará a sus lectores la historia tras el gran Houdini: El rey de las esposas.
¡Mediante un osado grafismo y bebiendo de las fuentes más respetadas, el escritor y artista elaboran un retrato viviente de este prohombre entre los americanos y muestran cómo el momento y la moral dieron forma a su vida y su arte!

Precios: 16 €

Lo primero que dije cuando terminé su lectura fue: “¿Ya está?, ¿esto es todo?” Y es que es breve, pero que muy breve. Y claro, si a la brevedad le añades una sensación de que falta algo, pues… como que no te deja un buen regustillo tras su lectura. Incluso diría que resulta algo decepcionante. Pero creo que lo provoca su brevedad, o sea… el dibujo está bien, el guión… es que es demasiado breve. Lo que sí os aseguro es que 16 euros por esto… es como un robo.

No digo que sea mala, entre otras cosas porque no lo es, pero… Breve.

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Sargento Rock: entre el infierno y algo peor

Guión: Brian Azzarello Dibujo: Joe Kubert
Color: Joe Kubert

Joe Kubert se convirtió en una leyenda del noveno arte gracias a su creación más famosa: Sargento Rock. Ahora, medio siglo después, vuelve a encargarse del sargento más valiente de la Compañia Easy, acompañado a los lápices por el guionista estrella de la línea Vertigo, Brian Azzarello, el creador de 100 Bala. Juntos son capaces de reflejar con el realismo de películas como Salvar al soldado Ryan o de series como Hermanos de sangre los escenarios de la Segunda Guerra Mundial.

Noviembre de 1944. Algunas de las batallas más brutales de la Segunda Guerra Mundial han tenido lugar en el bosque Hürtgen. En medio de esta matanza, el Sargetno Rock y sus hombres de la Compañia Easy (Ice Cream Soldier, Bulldozer, Wildman, Litle Sure Shot y un puñado de novatos) se arrastran tras las líneas enemigas. Su misión es capturar a un grupo de agentes secretos alemanes y descubrir la manera de ganar la batalla del bosque. Tras una terrible batalla, cuatro oficiales de las SS son hechos prisioneros.
Por la mañana, la batalla ha acabado y las fuerzas enemigas han desaparecido. Pero todos los prisioneros han sido asesinados durante la noche. Excepto uno. Y ha conseguido escapar.
En medio de la guerra, donde los hombres deben matar a otros hombres sin remordimiento, el sargento Rock debe cazar a un asesino. Por el bien del futuro de la compañia, Rock debe descubrir la verdad… a cualquier precio.

No será fácil. Bienvenidos a la Compañia Easy, donde nada nunca es fácil.

Precio: 18.00 €

Pues… Azzarello es un tramposo y aquí se ve a la legua en que películas (o series) se ha “inspirado” para escribir la historia, si a eso añadimos que al trazado de Joe Kubert se le nota que lo realiza (en ese momento) un hombre de 77 años, pues… como que resulta un poco… flojo. Ojo, la historia está bien – muy “inspirada” en otras, pero bastante ágil y, sobre todo, legible -, el dibujo… un poco inseguro, muy cercano a no estar del todo acabado, pero… alguna página es espectacular – sin ir más lejos la última página (doble) con Rock – pero en general… flojillo.

Aprobado sin problemas y con la ventaja añadida de haberlo comprado saldado, porque si llego a pagar su precio “real” cuando lo publicó Norma… buff.