Vengadores La Iniciativa 5 Vidas ejemplares

Espero que Panini no tenga en cuenta las ventas de este tomo para decider la continuidad de esta serie… porque vaya batiburrillo de cosas relacionadas con La Iniciativa han recopilado aquí…

Los Vengadores: la Iniciativa – 5

Guión: Dan Slott, Christos Gage y Matt Fraction
Dibujo: Steve Uy y Barry Kitson

Contiene Avengers The Initiative Special 1, Avengers The Initiative Featuring Reptil, Marvel Comics Presents vol 2, 3 y The Order vol. 2, 8-10 USA

Tomo. 160 páginas.

Después de los acontecimientos de Invasión Secreta, tomamos aire y echamos un vistazo a las vidas de algunos miembros de La Iniciativa. Acompáñanos en este recorrido por el día a día de Hardball, quien se ha convertido en toda una celebridad en Las Vegas; seguimos con el origen secreto de Trauma, para luego detenernos en el enfrentamiento de Reptil contra todo un ejército de dinosaurios. También tenemos un pequeño gran relato de El Supervisor, y concluimos con los puntos de vista de tres de los integrantes de La Iniciativa en Los Ángeles: ¡Es la despedida de Los Campeones!

Precio: 10.75 €

Vengadores – La Iniciativa – 5 – Vidas ejemplares: y que conste que agradezco a Panini que haya publicado los tres números que quedaban pendientes de The Order. Vale, son malos, pero se agradece. Vamos por partes:

  • Lo primero que tenemos es un “crossover” entre dos de los equipos de la Iniciativa, Los Aplastadores de Nevada – liderados por Gravedad y con Hardball en sus filas – y Los Estrellas del Desierto de Arizona – con Dos Pistolas Kid de lider de grupo y Komodo como miembro del mismo – que se unen para enfrentarse a Zzzax… Una vez que consiguen derrotarlo, Hardball y Komodo se van al cuartel de los Aplastadores en Las Vegas y poco después se descubre que Hydra está manipulando a Hardball y quiere utilizarle para hacerse con la fórmula que le dio sus poderes a Komodo… Ambos grupos se unen para luchar contra Hydra pero a pesar de que Komodo intenta ayudarle, Hardball acaba por convertirse en el lider de Hydra porque… ¿está harto de que le manipulen y le ordenen cosas? Y sí. Es tan estúpido como suena y el dibujo tampoco es nada del otro jueves. En fin.
  • La segunda historia desvela el origen secreto de Trauma… que resulta ser el hijo de Pesadilla. Así sin más.
  • La tercera historia introduce a Reptil, un personaje de la línea de juguetes Marvel Super Hero Squad, en el universo Marvel tradicional… La verdad es que no parece que el personaje vaya a aportar nada especialmente interesante a cualquier historia en la que participase, así que…
  • La cuarta historia está centrada en una prueba que realiza el Supervisor del sistema de seguridad del helitransporte cuando María Hill dirigía S.H.I.E.L.D. Una historia movidita y con un dibujo horroroso de Khoi Pham.
  • Para terminar, el tomo se completa con los tres últimos números de Los Campeones en la que se finiquita la serie del grupo y se cierran las tramas abiertas del tomo anterior. Kitson sólo dibuja el primero y aboceta los dos últimos con lo que si lo de Kitson ya estaba flojo, ni os cuento el resto.

Pues… de lo malo lo peor y, además, cuesta abajo y sin frenos. Quizás haya sido buena idea meter toda la metralla junta…

Invasión Secreta – Los Cuatro Fantásticos

Invasión Secreta – Los Cuatro Fantásticos

Guión: Roberto Aguirre-Sacasa
Dibujo: Barry Kitson
Entintado: Mick Gray, Scott Hanna, Barry Kitson, Paul Neary
Color: Chris Sotomayor

Correspondencia Original: Secret Invasion: Fantastic Four 1, 2, 3

Comic-book 17x26cms, grapa, 72 páginas a color

¡Crossover con “Invasión Secreta”! La participación de Los 4 Fantásticos en la saga, reunida en un único especial con cubiertas de Alan Davis. La invasión ha comenzado y nadie está a salvo… ¡Ni siquiera la Primera Familia! Los Skrull saben que el Edificio Baxter contiene la más avanzada tecnología que posee la Tierra. Por eso, han decidido neutralizar la base de los 4 Efe y trasladar todo el edificio a la Zona Negativa. Con uno de los miembros del grupo desaparecido en acción y otro “reemplazado” por un skrull, la salvación queda en manos del resto de la familia.

Precio: 3.90 €

Invasión Secreta – Los Cuatro Fantásticos: qué cosas pasan, ¿no? Si vemos el equipo creativo de la serie: Roberto Aguirre-Sacasa, Barry Kitson y Alan Davis (aunque sólo sea en las portadas) deberíamos esperar un resultado excelente. Pero es que tiene un gran problema de partida… si Secret Invasion es la gran historia de la temporada que marcará para siempre el futuro del Universo Marvel… ¿por qué la parte relacionada con los 4F no aparece en su serie regular? A ver si no es tan importante…
Siendo sinceros, reconozco que no es un mal tebeo, la historia es normalita, la mitad de los 4F (Ben y Johnny junto a Franklin y Valeria Richards) son enviados con la mitad del edificio Baxter a la Zona Negativa, supuestamente por Sue Richards que resulta ser la ex-mujer (que no amiga como aparece en el tomo) de Johnny, la skrull Lyja. Después de una breve pelea, Lyja entra en razón y les ayuda a llegar hasta la cárcel que Reed construyó en la Zona Negativa para “reclutar” la ayuda de uno de los villanos allí encerrados (concretamente el Chapucero, encerrado después de que SHIELD le capturase mientras le compraba un helado a sus nietos – qué malos los de SHIELD) y poder regresar a la Tierra. Y en el dibujo… creo que Kitson hace tiempo que no rinde a su mejor nivel y no creo que este sea su mejor trabajo, pero bueno… está mejor que en Los Campeones.
Una miniserie que se deja leer pero que no es, para nada, imprescindible.

Los Campeones Nº 01: La iniciativa

Image Hosted by ImageShack.usLos Campeones Nº 01: La iniciativa

Edición original: The Order Vol. 2 Nº 1 a 7 USA

Guión: Matt Fraction
Dibujo: Barry Kitson, Khari Evans
Tinta: Mark Morales, Jon Sibal, Scott Koblish, Victor Olazaba, Barry Kitson
Color: Sotocolor, Dean White, Antonio Fabela , Jelena Kevic Djurdjevic

Formato: Libro rústica, 176 págs.

La Iniciativa ha establecido un supergrupo homologado en cada uno de los cincuenta estados del país. ¿Recuerdas cuál fue el primero de todos ellos? ¡Bingo! Los Campeones, en la Costa Oeste. Pero no basta con recuperar un nombre de culto para cumplir con la labor de salvar el mundo, y más cuando una vieja amenaza soviética largo tiempo aletargada está a punto de resurgir. Descubre que los superhéroes también pueden competir por el favor de las cámaras mientras ayudan a sus semejantes en la nueva serie escrita por Matt “Inmortal Puño de Hierro” Fraction.

Precio: 10,25 €

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La Iniciativa – Los Campeones: miniserie de siete números centrada en uno de los 50 supergrupos que forman parte de La Iniciativa, concretamente el supergrupo situado en California, Los Campeones – aunque en inglés se llamasen “The Order” -. Pero no sólo el estado en el que está situado el equipo es llamativo, todos los miembros del equipo han recibido sus poderes del gobierno de los USA (y creo haber entendido que los poderes sólo funcionarían durante un año)… Sus miembros – por lo que se dice en un futuro número de La Iniciativa – son elegidos personalmente por Tony Stark: el líder de campo del equipo es un viejo amigo de Tony (de su época de alcohólico) y, actuando en plan Oráculo y como líder en la sombra del grupo, aparece Pepper Pots (la secretaria de toda la vida de Tony).
Matt Fraction al guión y Barry Kitson al dibujo – aunque no en lo siete números – intentan provocar el interés de los lectores en un grupo, francamente, poco atractivo… De aquí puede entenderse que conmigo, por lo menos, no lo logran. El gran handicap del grupo es que el personaje más conocido del mismo es Pepper Pots – dejando de lado la aparición número sí, número también de Tony, siempre Tony, nunca Iron Man, ya sea en persona o vía video-llamada – y claro… con esa base, es difícil enganchar a nadie sólo por el nombre. Y vale, puedes picar con el primer número, pero… si te presentan un grupo y se lo cepillan a mitad de número… ¿cómo te vas a enganchar?. La historia de cada número está acompañada por la entrevista que los miembros del grupo pasaron para formar parte del equipo y, la verdad, tampoco parece que haya mucho más que contar sobre ellos… Que si una especie de Britney Spears, que si una que recuerda a Angelina Jolie, que si un Tony Stark 2… bahh, nada del otro jueves, ninguno que llame la atención como para seguir comprando la serie.

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No es la época más apropiada para realizar este tipo de experimentos – y mucho menos sin nada ni nadie que llame la atención sobre el mismo, personajes desconocidos unidos en un supergrupo todavía más desconocido que ellos… mala combinación, pero que muy mala. Además… ¿hay algún personaje de Marvel con capa, aparte de Thor y Quasar (en menor, pero que mucho menor, medida) que haya triunfado? Pues eso.
A todo esto… ¿por qué si en los USA se llamó “The Order” en España se ha traducido por “Los Campeones”? Misterios de la vida.

Universo DC: Flash Nº 02

Universo DC: Flash Nº 02

Edición original: Flash Nº 72 y 73, Return of Barry Allen TPB Nº 80 y 88, Born to Run y Secret Files Nº 1 USA

Guión: Mark Waid
Dibujo: Greg Larocque, Sal Velluto, Mark Waid
Tinta: Roy Richardson
Color: Matt Hollingsworth

Formato: Libro rústica, 464 págs.

Precio: 24 €

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Universo DC: Flash 2: Segundo tomo de la larguísima etapa de Mark Waid en Flash y… empieza lo bueno. La primera gran saga de la etapa está aquí: El regreso de Barry Allen. Como no podía ser de otra forma, el título no era lo que sucedía en realidad, pero… empecemos por el principio.

Habíamos dejado a Flash “transformado” en oro… más o menos, como suele pasar con Mark Waid, las cosas no son siempre lo que parecen, lo mejor de este número es que Wally aclara con Linda qué tipo de relación tienen – cosas de Waid, lento pero seguro, justo al contrario que su personaje; el siguiente número tenemos un número navideño en el que Wally se une a Jay Garrick (el Flash original) y termina con el primer paso para que se inicie la gran saga recogida en este tomo… Esa saga en la que parece regresar el segundo Flash (el mejor para muchos, no para mí) y que, bueno… la cosa se va liando poco a poco, la cosa es que, obviamente, Barry no regresa, pero Waid empieza a tejer su red sobre los velocistas del Universo DC y sobre cuál es la energía que los empuja… Personajes retirados como Johnny Quick (al que habilmente le hace decir que tiene una hija para ir adelantando cosas que vendrán después) o Max Mercury (el maestro Zen de la velocidad y que después tendrá una gran importancia en la serie, en esta y en otras) o momentazos como la revelación de la verdadera identidad de “Barry Allen” hacen de esta primera gran saga de la etapa Mark Waid una gran historia…
Ahora vamos con lo malo… Páginas 198 y 199 del tomo de Planeta… ¿esas dos páginas eran así en el cómic original? Permitidme que lo dude… En fin, como esto no va a servir de nada, dejar constancia de la queja y poco más.
Esta saga sirve como despedida de Greg LaRocque, el dibujante que marcó esta primera etapa de Mark Waid y de casi los siete primeros años de Wally West como Flash… su sustituto, un primerizo – pero primerizo, primerizo – Mike Wieringo, al que hay que reconocerle lo mucho que mejoró en los números posteriores, porque hay que decir que el primer número es francamente horrible (XD).

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En fin, la primera saga del tandem Waid-Wieringo en Flash reunen a Wally con dos viejos amigos, Dick “Nightwing” Grayson y Kory “Starfire”… ehmm, sin apellido conocido (XD) y también con una antigua novia (que desaparecía al principio de la vida de Wally como Flash), Frances Kane que ha vuelto para poner en problemas la relación entre Wally y Linda, por suerte para Wally sale reforzada. El siguiente número tiene a Barry Kitson como dibujante invitado (y vaya mejora respecto al primerizo Wieringo) y da los primeros pasos para el regreso de uno de los enemigos de Wally y para darle un vuelco a la vida de Wally mediante un juicio… Wieringo le sigue cogiendo el ritmo a la serie y Waid tiene más que claro lo que hacer con la serie… hacerle la vida imposible a Wally (XD).

Bueno… tenemos una gran saga, grandes dibujantes y un personaje al que un gran guionista le está dando una base sólida… ¿Qué más queréis, coñe?

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Vaya, lo he comprobado y es incluso peor… supongo que por un problema de paginación a algún alma de cántaro se le ocurrió que la mejor opción para resolverlo era dividir una página en dos y “arreglarlo” así… La madre que les parió. He aquí la prueba del delito.

Vengadores vs. Thunderbolts

Juraría que lo había comentado con anterioridad, pero como no soy capaz de encontrarlo… Allá va.

vengvsthund.jpgVengadores vs. Thunderbolts

Guión: Kurt Busiek, Fabian Nicieza
Dibujo: Barry Kitson, Tom Grummett
Entintado: Gary Erskine
Color: Brian Reber

Correspondencia Original: Avengers/Thunderbolts 1, 2, 3, 4, 5, 6

Una vuelta a la grandeza para los dos grupos que mejor ha sabido guionizar Kurt Busiek, y el momento más duro en la carrera de Ojo de Halcón. De nuevo liderados por el renacido Barón Zemo, los Thunderbolts han iniciado una campaña para acabar con el potencial armamentístico de las peores dictaduras mundiales. El camino al infierno está sembrado de buenas intenciones, y eso es algo que Los Vengadores saben muy bien.¡No dejes escapar este prólogo a la nueva serie de los Thunderbolts!

Precio : 7.50 €

Y… hace ya tiempo que apareció esto… 6 números a cambio de 7,50 euros… qué diferencias con las publicaciones recientes de la misma editorial… En fin, centrémonos en el cómic…

Cuando se cerró la serie de los Thunderbolts quedaron varias tramas abiertas… cuando quisieron volver a abrirla, debieron pensar (a la Marvel me refiero) que era un buen momento para cerrar todas las tramas abiertas, abrir otras nuevas y probar que tal venderían las nuevas aventuras de los Thunderbolts… Así que debieron pensar: “Eyyy, vamos a hacer una miniserie con los Vengadores y veamos que tal resulta”.

El resultado, por lo visto, no debió ser del todo malo… porque a esta miniserie le siguió una serie regular (que ha tardado en arrancar para mi gusto, pero que ahora es de lo mejor que publica Marvel… también es mi opinión, claro).

El resultado de esta miniserie es regularcillo: Vengadores y Thunderbols protagonizan una historia en la que lo verdaderamente importante es la falta de confianza que los primeros tienen sobre los segundos… Con la excepción de Ojo de Halcón, claro. Y de Iron Man que parece empezar a dudar, pero ya sabemos de qué pié cojea Iron Man, así que… (Sí, yo estoy con el Capitán América).

Quedán muchas cosas abiertas, cierran otras y ya está. No es el mejor trabajo que hayan realizado Busiek y Nicieza pero es muy superior que el mejor trabajo de muchos otros guionistas que son muy admirados hoy en día. Kitson y Grummett cumplen y poco más.

Bahh, es legible y ya está. ¿Qué se le puede pedir a una cosa así?

Nada más.

Aaaaaaaaaadios

JSA: Strange Adventures

Miniserie de seis números publicada no hace demasiado tiempo por DC Comics y que nos situa en la Edad de Oro de los cómics.

jsasa1-thumb.jpgJSA: Strange Adventures

Guión : Kevin J. Anderson
Dibujo: Barry Kitson
Entintado: Gary Erksine

La historia se inicia con la ¿obsesión? de Johnny Thunder por convertirse en un escritor de fama en las revistas de cómics de la época. Para ello, escribe una carta semanal a una editorial llamada Amazing Stories, en la que les cuenta (con un estilo muy particular) las aventuras que han ido sucediéndoles a la JSA. Pero su particula estilo narrativo no es apreciado por el editor hasta que, debido a la competencia que la vida “real” le está haciendo a su publicación, decide contratarle para aprovechar su fama y, con la ayuda de un escritor de prestigio (también llamado “negro”) “ayudarle” a pulir sus historias.
El problema surge con la aparición de un nuevo villano, llamado Lord Dynamo que, a cambio del anillo de Green Lantern y la “gravity rod” (lo siento, llevo un rato dándole vueltas y no soy capaz de recordar como se tradujo en España) de Starman, promete curar las enfermedades y acabar con el hambre en todo el mundo. Además de entregar numerosas obras de arte (tanto pictóricas como musicales) creadas por el mismo para que todo el mundo pueda disfrutar de ellas.

El problema es que igual no es todo tan bonito como parece y la JSA comienza una investigación para descubrir si debe fiarse de él y entregarle ambas armas como pide la gente de la calle.

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El dibujo, como podeís ver un poco más arriba es impresionante (no sé que se habrá tomado Barry Kitson recientemente, pero espero que siga así durante mucho tiempo) y el guión… lo primero que me llamó la atención del guión es el nombre del guionista, Kevin J. Anderson, estaba totalmente seguro de que le conocía de algo. Y, después de una pequeña búsqueda, descubrí por qué me resultaba conocido, era el escritor que, junto al hijo de Frank Herbert, ¡¡había continuado con la saga de Dune!! (entre otras cosas). Bueno, algunos dirán que eso no es un buen motivo para alegrarse, pero como a mí sí que me había gustado, pues…
Si quereís leer una entrevista sobre este cómic a Kevin J. Anderson, pasaos por aquí.
La historia, siendo sinceros, no profundiza demasiado en las personalidades de los miembros de la JSA, si exceptuamos a Johnny Thunder, claro. Pero como cómic de aventuras es bastante entretenido y, como ya he dicho, el dibujo cumple sobradamente. Eso sí, parece que la aventura se centra en el escritor que ayuda a J. Thunder, Jack Williamson, más que en los propios héroes, lo cual, no está nada mal debido al tono de la misma.

Resumiendo, seis números de muy entretenida lectura que, sin marcar un nuevo hito en la historia del cómic, cumplen sobradamente con la misión de los cómics de este estilo, contar una historia lo suficientemente interesante para poder disfrutar los seis números y recordarlos con agrado cuando pase el tiempo.

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaadios

Lecturas recientes

“-Eres el Capitán América. Nunca la fastidias.
Esa no es la cuestión!.”

En fin, la de actualizaciones que habrá habido en los blogs este domingo… El messenger ha ido funcionando a ratos (pocos, la verdad) y mucha gente ha sido incapaz de conectarse, pero bueno…
Venía yo a contarles algo, y, para estar en las mismas circunstancias que siempre, se me ha olvidado mientras venía hacia aquí…
Nada nuevo bajo el sol… Yo y mi memoria…
Les comunico alegremente que mi media mandarina (me gustan más que las naranjas, lo siento XD) ha actualizado su blog!! Mi cuñada lo actualizó hace unos días y Roberto también lo ha actualizado hoy (o ayer, no me fijé en la fecha XD) pero siempre son interesantes…
Como se que me lee gente que no lee la BBS, les comento un par (o seis) de lecturas recientes…

[Los que sí me lean en la BBS se lo pueden saltar, claro, aunque igual hay sorpresitas en medio… BWAHAHAHAHAHAHAHAHA!!]

Arrowsmith

Guión de Kurt Busiek y dibujos de Carlos Pacheco.

Una historia ambientada en 1915, en la Primera Guerra Mundial, en un planeta Tierra ligeramente distinto del nuestro, en el que la magia y las criaturas fantásticas (dragones, ogros, etc) son algo habitual. La historia está protagonizada por Fletcher Arrowsmith, un joven idealista de los Estados Unidos de Columbia (el equivalente a EEUU en esta Tierra), que se alista en el ejército, concretamente en el Cuerpo Aéreo Transatlántico y conocerá la guerra de primera mano…
Lo que se cuenta ha sido contado mil veces y funciona: joven que se alista en el ejército tanto por idealismo como por sus malas perspectivas de futuro, que poco poco va viendo cómo es realmente la guerra, lo poco que diferencia su bando del contrario, y termina renegando de la guerra pero atrapado en ella.
Pero… falla algo, el dibujo es bueno y muy detallado, el guión está bien, pero no acaba de enganchar. Le falta un protagonista pulidor, alguien que enganche. La guerra está bien reflejada, las situaciones recuerdan (sobre todo por la relación enfermera/soldado) a la película En el amor y en la guerra en la que “actuaban” Chris O’Donnell y Sandra Bullock, no pregunteís por qué he visto esa película… XD
Pero tiene el mismo problema que la película, que los protagonistas no enganchan, cumplen todos su papel, pero no enganchan…
Es un buen cómic, pero nada más. Olvidable al poco tiempo.

Empire

Guión de Mark Waid y dibujos de Barry Kitson.

Para resumir y dejarlo claro… ¿Qué pasaría si los supervillanos dominasen la Tierra?.
O mejor dicho: Vale, hemos conseguido el control de la Tierra, ¿y ahora qué?
Golgota, el jefe de todos ellos, usa cualquier método necesario para someter a los demás paises, y, además, tiene que sacar tiempo de cualquier sitio para pasar un rato con su hija, que ignora la visión que sobre su padre tiene el resto del planeta…
La historia, como en Astro City, no se cuenta a través del protagonista, si no a través de los componentes de su gobierno en los que él “confía”. En el primer número, la narración discurre a través de los pensamientos del mayordomo de Gólgota (que investiga los rumores sobre un intento de asesinato de su amo) y al ser un personaje tan cercano a Gólgota, al final quedan perfectamente definidas tanto la personalidad como las debilidades del villano, personificadas en la extrema devoción que siente por su única hija.
Otra historia interesante que une de nuevo a Mark Waid y Barry Kitson (ya trabajaron juntos en JLA Año 1 y están relanzando actualmente a la Legión de Super-héroes, sí, otra vez XD) y que, como todas las historias que realizan juntos, tiene un guión bastante interesante y unos dibujos aceptables.
Otro buen cómic, pero, también, se puede olvidar al poco tiempo…

Strain

Guión de Buronson y dibujos de Ryochi Ikegami.

La palabra strain significa linaje, pedigrí, línea de sangre.
Es una historia de mafiosos y conglomerados empresariales, protagonizada por Mayo, un asesino a sueldo que cobra 5 dólares por asesinato y con un oscuro pasado, y Shion, una joven de 12 años que se prostituye por la enfermedad de su madre. La relación entre ambos y Shunichiro Kusaka, un joven presidente de una gran corporación japonesa serán el motor de toda la historia. Policías corruptos, asesinos a sueldo, yakuzas, tiburones empresariales, todos iran pasando por la serie para ir complicando la trama.
Historia muy interesante, con un gran guión y un gran dibujo que obliga a pensar el gran momento por el que está pasando el manga en España…

Blood. The last vampire 2000

Guión de Benkyo Tamaoki

Una pacífica comunidad se ve azotada por la amenaza de un grupo de moteros. Entre sus habitante comienzan a circular ruñores extraños. Una figura maligna y misteriosa secuestra a una de las víctimas de este grupo, la joven Akiko Motoyama.
A lo largo de la historia de la humanidad se ha desarrollado en las sombras la guerra más importante, la de los seres humanos contra los vampiros “chiropterans”. Armada solo con su katana, la joven Saya busca a uno de estos vampiros en la oscuridad…
Por lo que he logrado descubrir, es un cómic que adapta una película que a su vez adapta un libro escrito por Mamoru Oshii (el director de Ghost in the Shell), así que… XD
En fin, que la historia tiene ciertas similitudes con La sonrisa del vampiro, probablemente por la temática y que…, bahh, para pasar el rato y poco más. ;D

A las puertas de la Muerte

Guión y dibujos de Jill Thompson

Aprovechando los acontecimientos narrados en la saga de THE SANDMAN: ESTACIÓN DE NIEBLAS, donde Lucifer abandonaba su reino en el Infierno, Jill Thompson narra con estilo manga una aventura protagonizada por Muerte, la hermana mayor de Morfeo. Humor, amor y muertos vivientes en esta obra. Básicamente, cuenta lo que hicieron Muerte, Desespero y Delirio mientras su hermano decidía que hacer con las llaves del Infierno…
Tomo tamaño manga donde rinde ¿homenajes? al shojo manga (por ejemplo a Sailor Moon).
Lectura entretenida que no pasará a la historia del cómic… ni del manga.

Human-Error Processor 1.5

Guión y dibujos de Shirow Masamune

Estas cuatro historias iban a ser, originalmente, Manmachine Interface, una continuación de Ghost in the Shell justo después de que la sección 9 derrotara al maestro de marionetas. Son diversas historias que profundizan un poco más en el día a día de la sección. Según palabras del propio Shirow, está muy contento con que estas páginas vean la luz, porque después de que Manmachine Interface se centrara en Motoko, le daba pena no poder desarrollar a los otros miembros del grupo. Incluye Fat Cat, Drive Slave, Mines of Mind y Lost Past.
A mí personalmente me gustó bastante más que Manmachine Interface, probablemente sea porque me parecen más interesantes los miembros de la sección 9 que la propia protagonista de la historia…
Más cercano a Ghost in the Shell (y para mí, insisto) mucho mejor que M.I…

El almanaque de mi padre

Guión y dibujos de Jiro Taniguchi

Al morir su padre, al que hacía años que no veía, Yoichi asiste a su funeral con cierta sensación de alejamiento emocional. Su padre es para él un virtual desconocido, por el que nunca ha sentido demasiado afecto y al que ha llegado a considerar como un ser mediocre y oscuro. A través de recuerdos borrosos, de comentarios de allegados de su padre y fotografías, nuestro protagonista irá recomponiendo una imagen más compleja de su padre a la vez que arrojando nueva luz sobre su relación con él y con su nueva madre.
Una historia fabulosa, engancha desde el principio sólo por la diferencia de visiones que tienen sobre su padre el protagonista y todos los que le rodeaban antes de morir. La verdad, no voy a ser capaz de definir lo buena que es la historia y seguro que me quedo corto, así que…
Son tres números de 4,15 € cada uno, es de lo más recomendable y lo recomiendo.
Lo mejor que he leído en mucho tiempo.

[Los lectores de la BBS pueden volver a leer desde este punto]

Y poco más les puedo contar ya…

XD

Sí, se lo tienen merecido, haber leído mis interesantes reseñas :P

En fin, que me voy a cenar y a ver si juego un rato al XIII antes de acostarme…

Nada más.

Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaadios